2019-2020年高一語文肖邦故園教案 蘇教版.doc

2019-2020年高一語文肖邦故園教案 蘇教版第一版塊 自主學(xué)習(xí)一、給下列加點(diǎn)字注音（易錯(cuò)音字、多音字、難讀字）。冰雹 輕俏 漲滿 咆哮 萬卉 汲 雙頰 汀 氛圍 迸發(fā)馬廄 夙愿 通衢大道 煢煢孑立 瘠薄 繾綣 烙印天籟 簌簌 命運(yùn)多舛 玲瓏剔透 估量 狐裘 窒息二、辨別字形。層巒疊 翠錦 （bnln）晨 (x) 林 道 （liny） (liao)望 飛流急（tun） 耳欲聾 聾發(fā)聵 富麗堂 張 失措 兵 馬亂 養(yǎng)尊處 （）運(yùn) （）夢 不容 疑 霧 煙繞 無幾 歷盡 桑 孤苦 粉 玉琢 喬 打扮 遮 浮想 心蕩神 三、解釋下列詞語?；恼Q不經(jīng) 煢煢孑立 寥寥無幾 霧繚煙繞 促膝談心 曾幾何時(shí)四、整理文學(xué)常識(shí)資料，并填空。1、弗雷德里克肖邦是 最偉大的音樂家、作曲家、鋼琴家，被稱為“浪漫主義的鋼琴詩人”。舒曼把肖邦的音樂成為最有力量的波蘭人的音樂，就像“ ”，向全世界宣告：“波蘭不會(huì)亡!”1830年，肖邦到法國首都巴黎，1849年，肖邦病逝于巴黎。臨終前囑咐 。2、雅一伊瓦什凱維奇是 當(dāng)代杰出的詩人、小說家劇作家和散文家，作品有 、 等五、感知課文，思考下列問題。1作者是把人、物、景與音樂交織在一起來寫的，可分為五部分。第一部分(第12段)： 第二部分(第38段)：第三部分(第912段)：第四部分(第1319段)：第五部分(第20一27段)：2摘錄文本中你認(rèn)為精彩的詞句，并賞析。3文本中你有什么疑問？請(qǐng)?zhí)岢鲆粌蓚€(gè)問題。第二版塊 課后練習(xí)常規(guī)作業(yè)：讀書、練字、練筆、摘錄筆記。一、鞏固練習(xí)?；A(chǔ)知識(shí)部分。1、經(jīng)過歲月的洗滌，肖邦故園在波蘭人民甚至整個(gè)世界人民的心目中發(fā)生了翻天覆地的變化，那么肖邦故園如今已經(jīng)成為 、 、 、 、 。2、肖邦故居有 、 特點(diǎn)，它與肖邦的音樂創(chuàng)作的聯(lián)系可以用文中一句話概括： 。3、祖國與肖邦的音樂有密切聯(lián)系，正如文中所說： 。4、人們懷著景仰的心情，來朝拜肖邦故居這座圣地，是因?yàn)?。二、遷移練習(xí)，閱讀理解 品味肖邦一理思緒，我緩緩地寫下兩個(gè)字肖邦，也只有這兩個(gè)字，才能涵蓋他的一切：他的人生，他的音樂，他的靈魂。常常，入夜已深，我給自己開音樂party，只邀肖邦一人。 肖邦的音樂，風(fēng)骨，人生，靈魂，用任何華麗的語言來描述都是蒼白的。只有肖邦二字，才能涵蓋他的一切與肖邦一見鐘情，始與何年何月已是隨風(fēng)而逝的事，不絕如縷的繞梁余音，卻一直縈繞心間。 彈過肖邦的一些夜曲，瑪組卡還有即興幻想曲，卻無法演奏出肖邦的感覺，仍忍不住想用自己的手指和心靈去觸摸肖邦。 肖邦的音樂美得無以復(fù)加，尤其是他的夜曲，幾近“天上人間”的意境，讓人感到“落花流水春去也”的凄美與憂傷。仿佛置身月下，賞滿地的落花，醉盈路的芬芳，真可謂“胭脂淚，留人醉，幾時(shí)重？”陶然于聽香之美。那飄逸的音符，從人類感覺所能及的最遠(yuǎn)端流淌下來，觸摸著你的脈搏，攜你一起輕舞飛揚(yáng)。往往，我失去了想象，失去了語言，一任夜包容了我。音樂是黑夜有了呼吸，于是，和著音樂呼吸，枕著音樂入夢，伴著音樂生活，順著音樂，我的淚在淌. . 他的搖籃曲旋律多變，如天馬行空，時(shí)而婉轉(zhuǎn)時(shí)而激揚(yáng)，但卻蘊(yùn)含了真正的寧靜，讓人內(nèi)心變得透徹的寧靜。不需要思考，不需要探究，更不要懷疑，只要聆聽。曲子中，一切都是透明的，纖塵不染。干凈、純粹得本可以叫人心顫，但讓人覺得若有一絲“心顫”都會(huì)破壞那種寧靜到極致的氛圍。 這才是搖籃曲的真諦，讓聽的人得到內(nèi)心的寧靜。 我偏愛肖邦。他不比貝多芬暴風(fēng)驟雨般的熱情，卻有著“隱藏在花叢中的大炮”之深沉；他不比柴可夫斯基的悲愴欲絕，卻有著詩人般柔和的傷感；他不比拉赫馬尼諾夫的沉重遼遠(yuǎn)，卻有著“非人世”的細(xì)膩浪漫。在他華麗絕倫的背后，隱藏著深深的“垂死之痛，家國之恨”；在他優(yōu)雅絕唱的旋律之中，蘊(yùn)涵著暗淡的堅(jiān)強(qiáng)與一生的遺憾。 品位肖邦。在聽覺與視覺之間，閃現(xiàn)著他的一聲。在清麗與憂傷之中，走出一位天才的精靈。我不由與他相對(duì)莞爾。肖邦與王維如果說要在十九世紀(jì)的歐洲樂壇選出一位用音樂來表達(dá)田園詩般優(yōu)美意境的大師，人們可能都會(huì)不約而同地想起肖邦。這位才華橫溢的鋼琴詩人，音樂作品是那樣地引人入勝，尤其是他的24首前奏曲和21首夜曲，洋溢著中國古典田園詩歌般的幽雅、寧靜的美。肖邦不刻意追求意境，但他的許多小品中的每一個(gè)音符，每一段樂思，都充滿著東方藝術(shù)家推崇備至的“神韻”，讓人想起中國唐代大詩人王維空靈而意境深遠(yuǎn)的山水小詩。令人驚訝的是，一個(gè)波蘭音樂家的作品，為什么能夠與中國古典田園詩歌在藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格上產(chǎn)生異曲同工之妙呢？ 把一個(gè)十九世紀(jì)的歐洲音樂家與八世紀(jì)的中國古典詩人相提并論，似乎讓人感到有些不可思議。然而，我們?cè)谛ぐ钆c王維這兩位藝術(shù)大師身上，的確能夠找到不少非常相似的地方：他們都熱愛山水田園，向往和平寧靜的生活；性情都遠(yuǎn)離世俗，清高孤傲；其作品都以小品見長，大都韻律生動(dòng)，風(fēng)格恬淡，清新簡約，富有水墨畫般的優(yōu)美。他們簡練的作品結(jié)構(gòu)，白描式的主題，為人們營造了更大的想象空間。更重要的是，在肖邦的鋼琴小品中，我們體驗(yàn)到了古代東方藝術(shù)家典型的藝術(shù)表達(dá)方式，那就是：輕靈和含蓄。 用文學(xué)的眼光來解讀音樂，其實(shí)并不新奇。音樂與詩歌，本是藝術(shù)大家庭中的兩個(gè)同胞兄弟，一首好詩，不僅應(yīng)當(dāng)在意境上出類拔萃，耐人尋味，而且在音節(jié)、節(jié)奏和韻律上具有音樂的美；而一部優(yōu)秀的音樂作品，是發(fā)自心靈的回響，是大自然的天籟之聲，是美感在藝術(shù)的藍(lán)天白云間自由自在的翱翔，它與詩歌在意境的巔峰之上匯合，能夠映射出藝術(shù)王國的無限風(fēng)光。就個(gè)性而言，肖邦是一個(gè)沉默寡言，性情內(nèi)向、敏感的人，他對(duì)自己的祖國波蘭一往情深，甚至在去世前也囑托定要將自己的心臟運(yùn)回故土。他的這種愛國情懷從本質(zhì)上說，是一種對(duì)故鄉(xiāng)的自發(fā)和質(zhì)樸的眷戀之情，而與政治無關(guān)。肖邦也是一個(gè)不喜歡熱鬧和世俗虛名的人。由于身體的衰弱，他回避了歐洲上流社會(huì)喧鬧的舞臺(tái)和動(dòng)蕩的政治生活，在遠(yuǎn)離塵囂的地方為自己筑起了小小的蜂巢。按照李斯特的說法，肖邦的生活沒有冒險(xiǎn)，沒有波瀾，沒有插曲，而感情和印象便構(gòu)成了他生活中的主旋律。作為一位性格內(nèi)向的藝術(shù)家，肖邦擅長用音樂抒發(fā)自己的心靈，他把對(duì)祖國和故鄉(xiāng)的思念，以及內(nèi)心世界的沖動(dòng)、痛苦和狂喜，全部傾注到自己的作品之中。以至于有人說，肖邦的創(chuàng)作不是在演奏鋼琴，而是在和鋼琴交談。他的許多鋼琴小品就像寂寞山谷中盛開的無名小花，充滿著恬靜而美麗的情懷。王維是一位偉大的孤獨(dú)者。安史之亂以后，他開始遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)，寄情于山水田園之間，創(chuàng)作了一批輕靈優(yōu)美的寫景詩篇。作為盛唐時(shí)期多才多藝的杰出藝術(shù)家，王維不僅文采斐然，而且是出色的畫家，同時(shí)他還擅長音樂，因此在他的山水詩中不僅充滿著極其空寂的情懷，而且還帶有中國古典詩歌的音樂美。廣博而深湛的藝術(shù)修養(yǎng)，對(duì)于自然的愛好和長期山林生活的陶冶，使他對(duì)田園山水景色具有敏銳獨(dú)特而細(xì)致入微的洞察力。他的寫景詩篇，常用五律和五絕的形式，篇幅短小，語言精美。在音節(jié)和節(jié)奏上較為舒緩，用以表現(xiàn)幽靜的山水和詩人恬適的心情，尤為相宜。 藝術(shù)是相通的。音樂和詩歌，都是時(shí)間的藝術(shù)，用文字或音符來表現(xiàn)大自然的美，這是王維和肖邦最大的共同之處。而風(fēng)格在很大程度上取決于藝術(shù)家的心境。當(dāng)兩位藝術(shù)家采用截然不同的方式表達(dá)美的時(shí)候，只要擁有相似的審美情調(diào)和相似的心境，他們所營造的藝術(shù)效果往往會(huì)有驚人的相似。1836年，肖邦創(chuàng)作了一首A大調(diào)前奏曲，這首風(fēng)格沉靜安詳、只有8個(gè)小節(jié)的音樂短章，與王維的那首意味雋永的小詩辛夷塢無論是結(jié)構(gòu)還是在風(fēng)格和意境上，都有奇妙的相通之處。 “木末芙蓉花，山中發(fā)紅萼。澗戶寂無人，紛紛開且落?！?人們常常說王維的作品是“詩中有畫，畫中有詩”，然而評(píng)論家們很少去關(guān)注王維詩篇中的音樂性。 中國古典詩歌的音樂美，可以表現(xiàn)在詩歌的節(jié)奏上，音節(jié)與音節(jié)的組合、語音的長短、輕重、韻腳的變化，以及音調(diào)上平仄的變化，雙聲、疊韻、象聲詞的運(yùn)用，都能營造出音樂般的美感。而王維的詩歌，既有意境上的音樂美，也有韻律上的音樂美。在詩歌的意境方面，王維擅長以短小精練的白描筆法，簡潔明快的線條和筆墨抒寫大自然的清朗疏曠之美，恰如風(fēng)中奏響的竹笛，婉約悠揚(yáng)；在韻律方面，王維的詩歌創(chuàng)作，在音節(jié)和節(jié)奏上極為考究，往往帶有抑揚(yáng)頓挫的美感。聽聽他的小詩 田園樂： “桃紅復(fù)含宿雨，柳綠更帶春煙?；浼彝磼撸L啼山客猶眠?！边@首小詩音節(jié)瑯瑯上口，節(jié)奏舒緩悠長，這其中的安詳和恬靜，是否能讓您想起肖邦的F小調(diào)夜曲中所抒發(fā)的心境呢？肖邦是輕靈如風(fēng)的。在所有的浪漫主義作曲家中，他是單樂章的小型曲式的大師。在他的一生中，沒有創(chuàng)作過象貝多芬的第九交響曲、瓦格納的尼伯龍根的指環(huán)這樣壯麗而氣勢磅礴的宏篇巨制，正如王維沒有創(chuàng)作過令人蕩氣回腸的長篇歌行一樣。肖邦的24首前奏曲，最短的只有8個(gè)小節(jié)，最長的不過5分鐘，簡短的篇幅，并沒有影響優(yōu)美的意境，而是為作品平添了不少耐人尋味的幽雅色彩。與之相似的是，王維所有最好的山水詩幾乎都是五言絕句，短短的20個(gè)字，音韻宛然，大有以少勝多、盡得風(fēng)流的“象外之致”； 而肖邦的作品，正如人們熟知的那樣，具有濃郁的抒情和幻想色彩，使得他超越其他音樂家而成為當(dāng)之無愧的“鋼琴詩人”。他的瑪祖卡舞曲、夜曲和前奏曲，優(yōu)雅，空靈，柔媚，婉轉(zhuǎn)，洋溢著純真的氣息。在夜深人靜時(shí)聆聽肖邦，仿佛能看見他優(yōu)雅的手指從琴鍵上滑過，宛如清風(fēng)掠過盛開著蓮花的水面，讓人置身于幽深而奇妙的詩情畫意之中。他創(chuàng)作的大量抒情小品，有“行到水窮處，坐看云起時(shí)”的流暢與灑脫，有“江流天地外，山色有無中”的空曠與壯闊，更有“深林人不知，明月來相照”的寧靜與空寂，猶如一首首玲瓏婉約的絕句，清新雋永，意味深長。無論是他的降D大調(diào)前奏曲、e小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲的慢板樂章，還是他的降E大調(diào)夜曲，那些簡潔和鮮明的主題，清新淡雅的樂句，淡淡的憂郁和哀傷，質(zhì)樸平和而又不乏優(yōu)美的音色，不由讓人自然地聯(lián)想起王維的詩篇山居秋暝中描繪的夜景：“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹暄歸浣女，蓮動(dòng)下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留?！?肖邦又是含蓄的。這種含蓄表現(xiàn)在他的鋼琴作品中富有節(jié)制的幻想色彩，以及他清新淡雅的作曲風(fēng)格。從這一點(diǎn)上看，肖邦也許是最接近東方古典藝術(shù)理念的歐洲音樂家。他幾乎從不追求以華麗的管弦樂組合敷陳濃墨重彩，也極少使用復(fù)調(diào)音樂，而是用淡淡的、如夢似幻的旋律線條簡單地勾勒主題，這又與王維山水詩歌的白描手法極為相似。在肖邦的作品中，有一首著名的降D大調(diào)前奏曲（雨滴），大概各位都很耳熟，它那動(dòng)中有靜，靜中有動(dòng)，動(dòng)靜結(jié)合的空寂之美，與王維的絕句山中相比，所表達(dá)的意境又何其相似： “荊溪白石出，天寒紅葉稀。山路元無雨，空翠濕人衣?！?中國人常說：“一方水土養(yǎng)一方人。”可見藝術(shù)家生活、成長的地理環(huán)境對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的影響非同尋常。而大自然正是藝術(shù)家最好的導(dǎo)師和最重要的靈感泉源之一。與許多田園詩人非常相似的是，肖邦十分喜愛鄉(xiāng)村生活。他的許多鋼琴小品，以極其抒情的筆調(diào)描繪了波蘭鄉(xiāng)村如詩如畫的景色。如果說王維幽雅、恬淡的詩作得益于他的田園幽居生活和輞川的山水美景，那么，充滿詩情畫意的波蘭美麗鄉(xiāng)村也為肖邦這位鋼琴詩人的作品增色不少。讓我們來聽聽他的同胞、波蘭作家伊瓦什凱維奇對(duì)肖邦故園的一番描述吧：“夏天，水面上開滿了白色和黃色的睡蓮，那扁平的葉子舒展著，像是為蜻蜓和甲蟲準(zhǔn)備的排筏。睡蓮映照在明鏡般水中的倒影，就好象歌中的疊句。肖邦之家的夏，往往使人浮想聯(lián)翩。讓人回憶起肖邦最成熟的作品。尤其是黃昏時(shí)分，水面散發(fā)出陣陣幽香，宛如船歌的一串琶音，而那銀灰、淡紫的亭亭玉立的樹干，排列得整整齊齊，有條不紊，宛如f小調(diào)敘事曲開頭的幾節(jié)。清風(fēng)徐來，樹影婆娑，花園里充滿了簌簌的聲響。這簌簌聲，這芬芳的香味，使我們心蕩神馳，猶如是在聚精會(huì)神地傾聽這獨(dú)具一格的悠揚(yáng)旋律。 一年四季都得細(xì)心觀察這些色彩。春天，丁香怒放，像天上飄下一朵朵淡紫色的云霞；夏天，樹木欣欣向榮，青翠欲滴；秋天，遍野金黃，霧繚煙繞。冬天，大雪覆蓋，粉妝玉琢，清新素雅。在這潔白的背景上，修剪了枝條的柳樹像姐妹般排列成行，正待明年春風(fēng)得意，翩翩起舞。這四季景色里包含的美，是何等地樸素、淡雅，然而，又是何等的持久、深沉！” 這片土地的景色正是肖邦音樂最理想的序曲。對(duì)故鄉(xiāng)深刻的眷戀之情，為作曲家提供了寶貴的創(chuàng)作源泉。是的，我們?cè)诖艘褵o須用更多的語言來形容肖邦故園給這位鋼琴詩人的精神啟迪了。當(dāng)一個(gè)藝術(shù)家以不可抑制的激情陶醉在美麗故鄉(xiāng)的景色中時(shí)，無論他采用詩歌、繪畫還是音樂來表達(dá)這種美，他總是以最自然的方式成為無可爭議的詩人。從這一意義上講，肖邦與王維這兩位不同時(shí)代、不同民族的大師，以非凡的藝術(shù)才華，超越了時(shí)空的界限，在他們各自的藝術(shù)領(lǐng)域，為人類描繪了一幅幅清新雋永、美倫美煥的藝術(shù)畫卷。三、時(shí)文閱讀，高考滿分作文示范。出人意料與情理之中記梵高的一生（安徽考生） 梵高的一生，用孤獨(dú)來形容是最恰當(dāng)?shù)牧?。梵高的作品，用永恒來詮釋也不為過。但他生得如此出人意料，也許就是因?yàn)樗畹萌绱说墓陋?dú)，才讓他死在情理之中；就像他的作品，生前的沉寂是如此的出人意料，而死后作品火得一塌糊涂亦在情理之中。 “如果生活中沒有某些無限的，某些深刻的，某些真實(shí)的東西，我就不會(huì)留戀。”梵高曾經(jīng)這樣說，而我像愛著我自己的生命一樣愛著梵高，梵高的畫，梵高的憂郁我從這句話中體會(huì)到了梵高的絕望，世人的冷漠，不被別人欣賞的痛苦已把他折磨得不成人形。他是一匹良駒，但在那個(gè)年代里沒有出現(xiàn)一個(gè)伯樂，一個(gè)也沒有，于是，梵高孤獨(dú)的活著，那種活著比死亡更痛苦，尤其是當(dāng)他真真切切地感受到那種比死亡更痛苦的孤獨(dú)時(shí)，為了結(jié)束這痛苦，他寧肯選擇死亡。 當(dāng)血紅的鮮血滴到向日蔡上，我明白，那是梵高為了擺脫孤獨(dú)和冷漠向世人發(fā)出的最后低吟。 活得如此的出人意料，于是死亦在情理之中。終其種種，我不禁思索，難道真的是因?yàn)殍蟾咦⒍ㄊ且活w恒星，所以他一直孤獨(dú)著？但是為什么老天連“高處不勝寒”的孤獨(dú)都不給他？為什么讓一個(gè)原本是永恒，是被人敬仰的人活在平庸之中？為什么連他自己都認(rèn)為自己是凡粟一粒，沒有資格被別人尊敬？我不明白！上天既造就了一個(gè)天才，為什么讓他活在孤獨(dú)的痛苦中？難道天才是扣響扳機(jī)之后，鮮血溢滿畫頁之后才能給予的稱號(hào)？我不明白！我害怕這樣的出人意料與情理之中！而他的畫，和他的人一樣，在世俗中沉寂了幾十年，等到他死后才大紅大紫！人們?cè)阼蟾咦髌放馁u會(huì)上爭先恐后地喊出驚人的數(shù)字，雖然在情理之中，但是梵高已去，他擁有的只能是出人意料的孤獨(dú)，卻無法享受到人們對(duì)他的贊賞與虔誠！ 點(diǎn)評(píng)：本文以梵高的一生為線索，述其生前沉寂的出人意料以及死后出名的情理之中，文字優(yōu)美，無奈之中亦有諷刺意味。特別是文章倒數(shù)第二段幾個(gè)問句強(qiáng)而有力，在抒發(fā)作者不平的心情，同時(shí)也在控訴著社會(huì)的不公！ 文章行云流水，絲毫沒有任何滯澀之感！（嚴(yán)敬群）答案第一版塊四、1、波蘭 藏在花叢中的一尊大炮 囑咐親人把他的心臟運(yùn)回波蘭，以安慰他那顆赤子之心。2、波蘭第二版塊1、波蘭人朝拜的圣地，舉行精神宴會(huì)的殿堂，參觀游覽的古跡，噴射創(chuàng)作音樂的不竭源泉2、簡陋、樸素波蘭人朝拜的圣地，舉行精神宴會(huì)的殿堂，參觀游覽的古跡，噴射創(chuàng)作音樂的不竭源泉簡陋、樸素波蘭人朝拜的圣地，舉行精神宴會(huì)的殿堂，參觀游覽的古跡，噴射創(chuàng)作音樂的不竭源泉3、最早的孩提時(shí)代曾撥動(dòng)過他的心弦的每一個(gè)旋律，而且，在他以后的文學(xué)作品中往往半自覺地，有時(shí)則完全是不自覺地展示出兒時(shí)之國同創(chuàng)作成熟時(shí)期的淵源關(guān)系”4、波蘭人朝拜的圣地，舉行精神宴會(huì)的殿堂，參觀游覽的古跡，噴射創(chuàng)作音樂的不竭源泉