關(guān)于外國(guó)歌曲演唱的藝術(shù)歌曲論文

關(guān)于外國(guó)歌曲演唱的藝術(shù)歌曲論文一、藝術(shù)歌曲興起的歷史背景 十八世紀(jì)中后期，出現(xiàn)了以鋼琴作為伴奏、詩(shī)歌作為歌詞的藝術(shù)歌曲，這一音樂(lè)形式得到了初步發(fā)展，其中以早期的德奧柏林樂(lè)派為代表。藝術(shù)歌曲在德國(guó)稱(chēng)為lied。藝術(shù)歌曲總的特點(diǎn)是:代表人物有克勞澤、巴赫、賴(lài)夏特、策爾特等人。其特點(diǎn)為：風(fēng)格保守，音樂(lè)采用對(duì)位手法，在歌曲方面強(qiáng)調(diào)藝術(shù)情感表達(dá)，音樂(lè)更加生動(dòng)，但感情的表達(dá)多于歌詞本身的內(nèi)涵，這就使得藝術(shù)歌曲發(fā)展緩慢。十九世紀(jì)藝術(shù)歌曲成為作曲家創(chuàng)作的重要體裁，反映了浪漫主義音樂(lè)時(shí)期的特點(diǎn)：強(qiáng)調(diào)個(gè)體主觀感，情感表現(xiàn)；音樂(lè)上更加自由。代表人物有：舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、沃爾夫、貝多芬等人，他們的音樂(lè)特點(diǎn)大都表現(xiàn)為:古典與浪漫主義相融合,注重內(nèi)涵和音樂(lè)性的結(jié)合；創(chuàng)作構(gòu)思精細(xì),并有大量的藝術(shù)歌曲聲樂(lè)套曲形式出現(xiàn),藝術(shù)價(jià)值高；詩(shī)詞的意境與音樂(lè)結(jié)構(gòu)表現(xiàn)形成完美的整體,伴奏部分的精妙創(chuàng)作在音樂(lè)中起到關(guān)鍵的作用。當(dāng)然，德奧的藝術(shù)歌曲的發(fā)展也影響到了周邊的國(guó)家，如法國(guó)藝術(shù)歌曲也傳承了德奧藝術(shù)歌曲的特點(diǎn)，在法國(guó)，藝術(shù)歌曲通常被稱(chēng)為chanson。歌詞大都也采用著名詩(shī)人的詩(shī)詞體系為創(chuàng)作基礎(chǔ)，表現(xiàn)出法國(guó)的名族優(yōu)雅高貴的特點(diǎn)，歌曲注重旋律色彩的變化，音樂(lè)線(xiàn)條流暢動(dòng)人，扣人心弦。演唱中要注意不能脫離高貴優(yōu)雅的風(fēng)格，對(duì)于音量的控制都是非常巧妙地，聲音過(guò)強(qiáng)或過(guò)弱都是與法國(guó)藝術(shù)歌曲風(fēng)格不相符合，音色要求內(nèi)斂精致，平靜中突出音樂(lè)純凈高貴之美。在俄羅斯，藝術(shù)歌曲被稱(chēng)為pom鄄ahc。俄羅斯早期藝術(shù)歌曲的產(chǎn)生與特點(diǎn)風(fēng)格往往帶有革命的色彩，堅(jiān)韌剛勁的藝術(shù)風(fēng)格在作品中常常體現(xiàn)。俄羅斯著名的民族主義音樂(lè)家格林卡，在他的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中，他將專(zhuān)業(yè)的作曲創(chuàng)作技法與傳統(tǒng)的民間音樂(lè)相結(jié)合，創(chuàng)作出了具有濃郁民族特色的俄羅斯藝術(shù)歌曲，代表作品有我記得那美妙的一瞬間等等，除了格林卡之外，如肖斯塔科維奇、普羅科菲耶夫、拉赫瑪尼諾夫、斯克里亞賓、米亞斯科夫斯基、哈恰圖良等等，其中，被稱(chēng)為是“蘇維埃交響樂(lè)之父”的米亞斯科夫斯基所創(chuàng)作的聲樂(lè)套曲6首A勃?jiǎng)诳嗽?shī)詞和三首素描，更是彰顯了俄羅斯藝術(shù)歌曲的魅力。 二、對(duì)于藝術(shù)歌曲的演唱體會(huì) 在實(shí)際的學(xué)習(xí)和演唱中需要注意對(duì)各國(guó)藝術(shù)歌曲進(jìn)行對(duì)比，針對(duì)各國(guó)的藝術(shù)歌曲要有層次、有特點(diǎn)地進(jìn)行學(xué)習(xí)，不能混淆，千篇一律。隨著文化的傳播與拓展，藝術(shù)歌曲這種體裁形式不僅是在歐美廣受歡迎，現(xiàn)在在全世界范圍內(nèi)傳播開(kāi)來(lái)，影響著當(dāng)代音樂(lè)家們的創(chuàng)作思想和人們的審美情趣。筆者2009年在日本留學(xué)的時(shí)候，許多世界級(jí)的音樂(lè)家和日本著名歌唱家會(huì)舉行專(zhuān)場(chǎng)的藝術(shù)歌曲音樂(lè)會(huì)，記得筆者的老師橫濱大學(xué)教授，也是日本一線(xiàn)的著名音樂(lè)家之一的河野克典先生演唱的舒伯特聲樂(lè)藝術(shù)歌曲套曲冬之旅，廣島伊麗莎白音樂(lè)大學(xué)教授小野村和弦先生演唱的舒曼藝術(shù)歌曲套曲詩(shī)人之戀，這幾部聲樂(lè)套曲難度極大，對(duì)于演唱者是極大的考驗(yàn)，他們的成功演出受到了極大的好評(píng)和人們的喜愛(ài)。的確，藝術(shù)歌曲不但考驗(yàn)著一位歌唱家的演唱功底，還體現(xiàn)了音樂(lè)家們對(duì)藝術(shù)生活，人生感悟的詮釋?zhuān)舱宫F(xiàn)了自己的人格魅力與修養(yǎng)。更加反映了日本民眾對(duì)藝術(shù)歌曲有著普遍和廣泛的的認(rèn)知程度。在演唱藝術(shù)歌曲的聲音運(yùn)用方面，首先應(yīng)以美聲唱法為基礎(chǔ)，在掌握科學(xué)的發(fā)聲法的前提下，才能進(jìn)行聲音、音色、氣息的控制與情感的結(jié)合。其次是培養(yǎng)學(xué)生進(jìn)行各國(guó)歷史文化知識(shí)的學(xué)習(xí)，文學(xué)、歷史、戲劇、美學(xué)的學(xué)習(xí)都對(duì)陶冶自身情操和審美品味有所幫助，提高豐富自身人生閱歷，有助于在歌唱中勾畫(huà)出歌曲的意境，由于外國(guó)藝術(shù)歌曲要求精細(xì)，大多是以一種精致的歌曲小品展現(xiàn)在我們的眼前，要求演唱者有極高的文化內(nèi)涵，以及對(duì)音樂(lè)結(jié)構(gòu)、旋律、和聲、曲式的分析能力。要求演唱聲音內(nèi)斂、含蓄、平穩(wěn)中帶有自身閱歷和文化底蘊(yùn)的體現(xiàn)，平靜中表現(xiàn)出聲音的張力。正是由于藝術(shù)歌曲這種短小而又細(xì)膩的音樂(lè)體裁表現(xiàn)形式，它將詩(shī)詞與音樂(lè)、鋼琴伴奏與人聲高度融合，達(dá)到了心靈與音樂(lè)的結(jié)合，以最直接、最簡(jiǎn)便的方式深入人心。使得這種音樂(lè)體裁從開(kāi)始出現(xiàn)直到今天，世界上的許多作曲家都在為之付出心血，不同音樂(lè)歷史時(shí)期、不同國(guó)家的作曲家都各自作出了非常突出的貢獻(xiàn)，為我們留下了許多珍貴的經(jīng)典之作。使它廣為流傳，經(jīng)久不衰，在音樂(lè)領(lǐng)域中占據(jù)了非常重要的地位。 2