成為表演藝術(shù)者應(yīng)具備的基本技能

成為表演藝術(shù)者應(yīng)具備的基本技能成為表演藝術(shù)者應(yīng)具備的基本技能戲劇演員在舞臺(tái)上表演并直接與觀眾交流，演員的表演是觀眾接受的最后形象。那么成為表演藝術(shù)者應(yīng)具備的基本技能有哪些呢?下面請(qǐng)隨小編一同了解下。作為一個(gè)演員應(yīng)該具有敏銳的觀察力，深刻的理解力;持續(xù)而穩(wěn)定的注意力;豐富而活躍的想象力;準(zhǔn)確而鮮明的判斷力;靈敏、即興的適應(yīng)力以及真切的感受力和生動(dòng)的模仿力。這些素質(zhì)的培養(yǎng)與發(fā)展史整個(gè)訓(xùn)練過(guò)程之中的關(guān)鍵。在訓(xùn)練過(guò)程中，著重于從培養(yǎng)與發(fā)展學(xué)生的基本創(chuàng)作素質(zhì)。運(yùn)用各種類型的即興表演、動(dòng)物模擬、人物模擬、觀察生活細(xì)節(jié)和小品表演里練習(xí)等方式進(jìn)行訓(xùn)練。與此相結(jié)合的是進(jìn)行形體、聲音、語(yǔ)言技巧方面的訓(xùn)練(一)說(shuō)話首先音量要夠大。話劇和戲劇舞臺(tái)表演主要是通過(guò)對(duì)話或演唱來(lái)表現(xiàn)的，七對(duì)白與日常生活中的談話完全不同，表演又是在規(guī)定的時(shí)間、地點(diǎn)完成，觀眾只能聽(tīng)一遍，不能問(wèn)，如果演員的音量太小，語(yǔ)音不清晰，會(huì)整個(gè)影響觀眾的情緒，同時(shí)也失去了話劇和戲劇舞臺(tái)表演的意義。有時(shí)碰到即場(chǎng)表演，又沒(méi)有擴(kuò)音設(shè)備，或者劇情需要走下舞臺(tái)，又不方便攜帶擴(kuò)音設(shè)備，大音量就顯得尤其重要。演員只有做到語(yǔ)音清晰、洪亮、有穿透力，才能讓觀眾聽(tīng)得明白，才能收到較好的演出效果。因此，學(xué)生必須經(jīng)過(guò)嚴(yán)格的語(yǔ)言技巧性訓(xùn)練才能不斷提高表演水平。(二)動(dòng)作話劇(戲劇)是演員在舞臺(tái)上的表演，觀眾在舞臺(tái)下只能從某一個(gè)角度觀看，并且距離越大，越看不清楚演員的動(dòng)作。因此，作為話劇(戲劇)演員舞臺(tái)表演，要求動(dòng)作的幅度一定要大，需呀時(shí)要做得特別夸張，才能讓全場(chǎng)的觀眾看的清楚、明白。形體訓(xùn)練已經(jīng)奠定了夸張動(dòng)作的基礎(chǔ)，但夸張動(dòng)作的表現(xiàn)應(yīng)當(dāng)自然、優(yōu)美、得體。符合人物性格。在舞臺(tái)表演中，所有外部動(dòng)作，都是要以內(nèi)心的情緒來(lái)做參考。有的演員在舞臺(tái)上會(huì)有很多無(wú)機(jī)的動(dòng)作，不符合人物的情緒。還會(huì)顯得手足無(wú)措，這樣會(huì)影響到角色人物的形象，要盡量避免。(三)表情演員表情的變化時(shí)按照劇情人物的需要而做出來(lái)的。不同的劇情人物往往有不同的表情，悲與喜、驚與喜、怒與喜之間的突然轉(zhuǎn)變，這是成為出色演員的重要條件。演員的表情要轉(zhuǎn)變得快，有意識(shí)地去控制，才能讓觀眾跟隨演員的情緒變化融入到劇情中去。(四)膽量怯場(chǎng)和緊張是每個(gè)演員，特別是初學(xué)者必然產(chǎn)生的一種自然心理現(xiàn)象，也是成為一名優(yōu)秀演員成長(zhǎng)過(guò)程的不可避免的心理現(xiàn)象?？朔懬雍途o張情緒，有一點(diǎn)非常重要，就是要排除私心雜念，不要老想著自己的扮相是不是好看，自己的說(shuō)話語(yǔ)音是不是好聽(tīng)，自己的動(dòng)作是不是很美，觀眾會(huì)議論自己什么，如果演得不好狠丟臉，其他人如果演得比我好怎么辦等等;在上場(chǎng)前以及在表演過(guò)程中，注意力一定要集中，把自己的心放到刻畫(huà)人物形象中去，才能自然地去表演。在表演技能訓(xùn)練過(guò)程中，經(jīng)常性地舉辦小型表演會(huì)或藝術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)舉辦的實(shí)踐演出鍛煉。是排除和克服考生緊張心理的重要途徑。(五)想象想象力是每個(gè)人都具備的，問(wèn)題是想象力是否發(fā)揮和利用是一個(gè)關(guān)鍵。想象力也是要練的，通過(guò)訓(xùn)練可以使我們的想象力更加豐富。舞臺(tái)上演員的想象力很重要，例如想象舞臺(tái)是一間房子，內(nèi)心就會(huì)產(chǎn)生在一定范圍被內(nèi)的空間感，沒(méi)了這個(gè)想象，眼神會(huì)變得很空很假。例如想象自己心理最喜歡的人，那就說(shuō)出來(lái)的贊美詞才會(huì)逼真。當(dāng)然，豐富多彩的想象力，是來(lái)自日常對(duì)生活細(xì)節(jié)的細(xì)心觀察，與不斷提到個(gè)人文化修養(yǎng)和綜合素質(zhì)是息息相關(guān)的。 想象是演員做重要的創(chuàng)作能力之一，演員在藝術(shù)工作和舞臺(tái)生活中的每一巡檢都離不開(kāi)豐富而特殊的藝術(shù)想象，無(wú)論他在研究角色，還是再現(xiàn)角色。我們說(shuō)，想象來(lái)源于豐富的生活，來(lái)源于演員的心理體驗(yàn)和情緒記憶，來(lái)源于演員大膽的幻想與聯(lián)想。當(dāng)然一切想象必須符合生活的真實(shí)與邏輯，又符合藝術(shù)的規(guī)律。演員必須將培養(yǎng)想象力看作自己畢生頭等重要的任務(wù)。因?yàn)橄胂筘灤﹦?chuàng)作的始末，貫穿演員整個(gè)創(chuàng)作生涯。(六)交流表演時(shí)絕對(duì)要根據(jù)規(guī)定情境來(lái)進(jìn)行的，不能隨心所欲。在規(guī)定的情境中交流，這是許多業(yè)余演員很容易疏忽的環(huán)節(jié)。交流有很多種：與對(duì)手的直接交流;與觀眾的間接交流;與一個(gè)不存在的對(duì)象交流;自己和自己交流。這些都是作為一名演員必需掌握的基本技能。交流的對(duì)象可以是物;可以是人;可以是自言自語(yǔ)。舞臺(tái)的表演形式是多種多樣的，如果和對(duì)手有交流，就是另外一種感覺(jué)，必須拉近觀眾和自己的距離，想象觀眾是一伙自己要好的朋友，交流起來(lái)就比較輕松自如。如果沒(méi)有經(jīng)過(guò)這方面訓(xùn)練的演員，是很怕交流的，一看到對(duì)手的眼神就覺(jué)得不自然。眼神的交流和心的交流，是表演中不可缺少的關(guān)鍵，真正會(huì)表演的人就懂得用眼，望和不望，都可以有其特別的效果，有沒(méi)有用心交流，也是考核演員對(duì)作品人物的理解能力和綜合素質(zhì)水平的能力。(七)肢體語(yǔ)言(體態(tài)語(yǔ))在舞臺(tái)表演中的重要性肢體語(yǔ)言(體態(tài)語(yǔ))也稱為態(tài)勢(shì)、身姿語(yǔ)、體語(yǔ)，是通過(guò)目光、表情、手勢(shì)、姿勢(shì)、服飾等方式傳遞信息的一種有效的無(wú)聲語(yǔ)言形式，是人類運(yùn)用姿態(tài)和姿勢(shì)等輔助言辭表達(dá)情感的能力與技巧，我們必須把優(yōu)美的肢體動(dòng)作和豐富的面部表情很好地結(jié)合在一起，才能獲得良好的表演效果。肢體語(yǔ)言是在無(wú)聲中表達(dá)極為豐富的、微妙的感情世界，是一種非詞語(yǔ)性的人類社會(huì)交際工具，肢體語(yǔ)言的表現(xiàn)應(yīng)當(dāng)簡(jiǎn)練鮮明、自然適度。面部表情是肢體語(yǔ)言表現(xiàn)的核心，是心靈的屏幕，我們要通過(guò)富于變化的眼神目光、臉部表情、和肢體動(dòng)作的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，加之精彩的口語(yǔ)表達(dá)，從視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)兩個(gè)渠道留給觀眾深刻的印象。