《視聽(tīng)語(yǔ)言》重點(diǎn)整理(總20頁(yè))

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1、題型： 1、單選 15題（15分） 2、填空 10題（10分） 3、名詞解釋 5題（15分） 4、簡(jiǎn)答 5題（30分） 5、論述題 2題（20分） 6、案例分析 1題(10分) 第一章 視聽(tīng)語(yǔ)言概論 （第一節(jié)——第三節(jié)：填空選擇為主，注意年代、發(fā)展史、起源） 第一節(jié) 1、視聽(tīng)語(yǔ)言定義：（P2） 視聽(tīng)語(yǔ)言主要是電影的藝術(shù)手段，同時(shí)也是大眾傳媒中的一種符號(hào)編碼系統(tǒng)。作為一種獨(dú)特的藝術(shù)形態(tài)，其主要包括：鏡頭、鏡頭的拍攝、鏡頭的組接和聲畫關(guān)系。 第二節(jié) 2、視聽(tīng)語(yǔ)言的基本規(guī)律：（P2） ①視聽(tīng)語(yǔ)言的基本規(guī)律是模仿人的視聽(tīng)感知經(jīng)驗(yàn)。 ②視聽(tīng)語(yǔ)言

2、的傳播是單向的。 ③視聽(tīng)語(yǔ)言中的元素與文字或詞語(yǔ)語(yǔ)言系統(tǒng)中的元素是不同的。 ④視聽(tīng)語(yǔ)言是一種創(chuàng)造性的語(yǔ)言。 18世紀(jì)產(chǎn)生了“記錄媒介”，20世紀(jì)產(chǎn)生“視聽(tīng)媒介”（屬于記錄媒介） 第三節(jié) 3、19世紀(jì)之前，傳播媒介從媒介材料上分為兩類：（P5） ⑴身體媒介；⑵再現(xiàn)性媒介。 4、視聽(tīng)媒介的媒介材料——光波與聲波。 5、動(dòng)畫電影的起源——17世紀(jì)阿塔納斯珂雪發(fā)明“魔術(shù)幻燈”（P6） 6、動(dòng)畫電影的發(fā)展：（P6） ⑴1824年。彼得羅杰提出“視覺(jué)暫留”現(xiàn)象。 ⑵法國(guó)人艾米兒科爾是第一位將通俗漫畫家的喬治馬努斯的漫畫制作成動(dòng)畫。 ⑶溫瑟麥凱 1914年，電影史上著名代表作《

3、恐龍葛蒂》； 電影史上第一部長(zhǎng)達(dá)20分鐘的動(dòng)畫紀(jì)錄片《路斯坦尼亞號(hào)之沉沒(méi)》。 ⑷①第一部音畫同步的有聲卡通片——1928年《蒸汽船威力》（主角米老鼠） ②1932年第一部彩色卡通片，第一部奧斯卡動(dòng)畫短片獎(jiǎng)——《花與樹》 ③《老磨坊》——1937年，首次采用多層攝影臺(tái)營(yíng)造視覺(jué)深度，這一年，迪士尼進(jìn)入：美國(guó)卡通黃金時(shí)代”。 ④《白雪公主》——1937年，其擁有多項(xiàng)世界第一。 世界第一部長(zhǎng)篇?jiǎng)∏閯?dòng)畫電影； 世界第一部發(fā)行原聲音樂(lè)的電影（唱片形式）； 世界第一部使用多層次攝影機(jī)拍攝的動(dòng)畫； 世界第一部舉行隆重首映式的動(dòng)畫，獲得第十一屆奧斯卡特別成就獎(jiǎng)，最佳原著配樂(lè)提名。 ⑤1942

4、年《小鹿斑比》首創(chuàng)渲染式水彩概念畫法。 ⑥1995年《玩具總動(dòng)員》——電影史上首部全計(jì)算機(jī)動(dòng)畫長(zhǎng)片，獲奧斯卡特殊成就獎(jiǎng)，最佳原著劇本提名，最佳音樂(lè)配樂(lè)提名及最佳歌曲提名。 （注意P7—P8中出現(xiàn)的作品，年代及出品公司） ⑸世界各國(guó)動(dòng)畫：（P8） ①美國(guó)聯(lián)合制片公司（UPA）——1943年成立。 1）理想——改革動(dòng)畫既定的風(fēng)貌，作品注重平實(shí)的、風(fēng)格化、當(dāng)下流行的線條設(shè)計(jì)，社會(huì)政治批判。 2）特點(diǎn)——“有限動(dòng)畫”制作方式 3）代表作：《兄弟情》、《懸吊者》 ②南斯拉夫的薩格勒布學(xué)派——20世紀(jì)50年代成立。 1）理想——全力實(shí)驗(yàn)有限動(dòng)畫，發(fā)展有趣的故事和別具一格的線條。 2）特

5、點(diǎn)：迷人和震撼。 3）代表作：1961年奧斯卡脫穎而出的短片《Ersatz》 ③加拿大國(guó)家電影局的動(dòng)畫部門（NFBC）——1942年成立。 1）宗旨：由動(dòng)畫家諾曼麥克拉倫主持，成立的宗旨“向加拿大及其他地區(qū)的人說(shuō)明加拿大”。20世紀(jì)60年代成了向往個(gè)人創(chuàng)意的動(dòng)畫者的家。 2）1970—1980年，其制作的動(dòng)畫獲七次奧斯卡獎(jiǎng)。 ④日本： 1）1958年，安日田拍攝日本第一部長(zhǎng)篇?jiǎng)赢嫛栋啄镒拥膫髡f(shuō)》。 2）手冢治蟲將電影手法以及蒙太奇技巧引進(jìn)連環(huán)畫的創(chuàng)作，并制作成電視系列動(dòng)畫《原子小金剛》、《鐵臂阿童木》、《森林大地》。 3）1984年，宮崎駿《風(fēng)之谷》是國(guó)際動(dòng)畫領(lǐng)域一個(gè)創(chuàng)舉——?jiǎng)?chuàng)

6、造了動(dòng)畫影像的新景觀。本片奠定了宮崎駿在日本動(dòng)畫界的地位。 ⑤中國(guó)：中國(guó)動(dòng)畫開(kāi)始于20世紀(jì)20年代初。 1）1926年，萬(wàn)氏兄弟制作了第一部中國(guó)動(dòng)畫片《大鬧畫室》。 2）1940年，萬(wàn)氏兄弟創(chuàng)作了中國(guó)第一部長(zhǎng)篇?jiǎng)赢嫛惰F扇公主》。 3）1957年，上海美術(shù)電影制片廠成立，特偉任廠長(zhǎng)，提出“探民族風(fēng)格之路”的口號(hào)，從此開(kāi)始了中國(guó)動(dòng)畫的民族風(fēng)格建設(shè)。 第四節(jié)（論述、簡(jiǎn)答） 7、動(dòng)畫視聽(tīng)語(yǔ)言的特點(diǎn)及分類：（P9） ⑴特點(diǎn)：動(dòng)畫可以增加許多在現(xiàn)實(shí)中不可能實(shí)現(xiàn)的想法并加以實(shí)現(xiàn)，它富有創(chuàng)造力和想象力，可以實(shí)現(xiàn)電影實(shí)現(xiàn)不了的鏡頭畫面，因此動(dòng)畫影像產(chǎn)生獨(dú)特的視聽(tīng)語(yǔ)言特點(diǎn)——主觀性和表現(xiàn)性。動(dòng)畫片可

7、以用創(chuàng)造性動(dòng)態(tài)視覺(jué)的手段表現(xiàn)一切奇跡，由于動(dòng)畫片的假定性形象使得動(dòng)畫片中的奇跡具有特殊的感染力——升華了觀賞態(tài)度產(chǎn)生的積極接受心理。因此說(shuō)“動(dòng)”是動(dòng)畫之本。 ⑵分類：（分類依據(jù)——視聽(tīng)語(yǔ)言的語(yǔ)法系統(tǒng)） ①實(shí)驗(yàn)動(dòng)畫：是一種視覺(jué)風(fēng)格的探索，這類動(dòng)畫影片中，影像是最基本也是最核心的構(gòu)成元素。早期的實(shí)驗(yàn)動(dòng)畫大體都是結(jié)合抽象幾何圖形及古典音樂(lè)作為其表現(xiàn)的媒介進(jìn)行運(yùn)動(dòng)形態(tài)的研究與探索。20世紀(jì)60年代后，形式與內(nèi)涵變得越發(fā)豐富，聲音也不再只是動(dòng)作的伴奏，動(dòng)畫的載體與風(fēng)格也變得多元化。 特點(diǎn)：敘事結(jié)構(gòu)是被簡(jiǎn)化了的動(dòng)畫片與形態(tài)。一般來(lái)講由個(gè)人編導(dǎo)、設(shè)計(jì)、制作和配音，描寫的內(nèi)容是經(jīng)過(guò)動(dòng)畫手法處理過(guò)的現(xiàn)實(shí)，

8、即對(duì)現(xiàn)實(shí)的評(píng)價(jià)、看法以及思考。開(kāi)放式的結(jié)構(gòu)，非典型人物造型，即具有多重性格的普通人，空間觀念更加超現(xiàn)實(shí)、自由和魔幻。 ②敘事動(dòng)畫：利用動(dòng)畫的形式表現(xiàn)事件、人物、思想情感。動(dòng)畫影片按照戲劇文學(xué)的敘事規(guī)律和電影化的想象構(gòu)架故事，有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓适陆Y(jié)構(gòu)、明確的主人公。明確的時(shí)空關(guān)系以及明確的因果關(guān)系。一定模式的開(kāi)頭、情節(jié)的開(kāi)展、起伏、高潮以及明確的結(jié)局。 敘事動(dòng)畫在經(jīng)歷多種文化滲透后，形成了一定的敘事樣式： 1）文學(xué)性敘事方式——具有小說(shuō)、神話的性質(zhì)，如宮崎駿《幽靈公主》、李成江《美麗物語(yǔ)》； 2）戲劇性敘事方式——按照傳統(tǒng)戲劇結(jié)構(gòu)講故事的方式，強(qiáng)調(diào)沖突律，如《埃及王子》； 3）紀(jì)實(shí)性敘事方式—

9、—具有散文。記敘文。新聞報(bào)導(dǎo)的性質(zhì)，如《螢火蟲之墓》。 ③另兩種動(dòng)畫視聽(tīng)語(yǔ)言的分類： 1）按播放媒介分：電視動(dòng)畫片和電影動(dòng)畫片 2）按畫面效果和制作手段分：二維動(dòng)畫片和三維動(dòng)畫片 第五節(jié) （每個(gè)知識(shí)點(diǎn)都要） 8、視聽(tīng)語(yǔ)言構(gòu)成元素（P13）：影像、聲音、剪輯三大部分。 ⑴影像：基本組成單位是鏡頭，一般一個(gè)故事片由400-800個(gè)鏡頭組成。 ①鏡頭概念： 從技術(shù)角度上講，鏡頭是攝影機(jī)馬達(dá)開(kāi)動(dòng)到停止這段時(shí)間曝光的膠片； 從剪輯角度上講，鏡頭是兩個(gè)剪輯點(diǎn)之間的那段膠片。 ②電影鏡頭：每秒24個(gè)畫格 PAL制的電視鏡頭：每秒25個(gè)畫格 電腦動(dòng)畫可根據(jù)播出要求任意改變其渲染的

10、設(shè)置參數(shù)。 （畫格是電影最小的可劃分單位） ③影像分類：鏡頭、構(gòu)圖、景別、角度與運(yùn)動(dòng)、光線、色彩等， ⑵聲音包括：語(yǔ)言。音響、音樂(lè)。 ⑶剪輯包括：影像剪輯、聲音剪輯。 （從剪輯技巧上看可分為光學(xué)剪輯和無(wú)技巧剪輯） 8、構(gòu)成元素間的相互關(guān)系：（整段都要背P13） （補(bǔ)充P10） 10、1924年，瑞典畫家維京伊格林完成的《敘線交響曲》為實(shí)驗(yàn)動(dòng)畫，該片展示出時(shí)間。節(jié)奏以及整體結(jié)構(gòu)的音樂(lè)性和因明暗與方向變化而產(chǎn)生的運(yùn)動(dòng)感， 11、1921年，漢斯瑞克特利用動(dòng)畫工作臺(tái)與手動(dòng)剪輯機(jī)嘗試以停格、順拍、倒拍方式制作抽象動(dòng)畫。 1921年《韻律21》實(shí)驗(yàn)方形的形狀變化韻律； 1923

11、年《韻律23》實(shí)驗(yàn)線條變化的韻律與節(jié)奏感； 1925年《韻律25》實(shí)驗(yàn)線條與色彩的變化關(guān)系。 ★第二章 影像 （本章每一個(gè)小點(diǎn)都會(huì)考到，書中出現(xiàn)的經(jīng)典案例賞析需注意） 第一節(jié) 動(dòng)畫影像的形成 ★ 1、二維動(dòng)畫影像的形成：（P14） 包括分鏡頭設(shè)計(jì)、畫面設(shè)計(jì)、場(chǎng)景設(shè)計(jì)、角色設(shè)定、原畫、動(dòng)畫、色彩設(shè)定、色指定、上色、上色檢查、攝影、后期特效、編輯等。 ① 分鏡頭設(shè)計(jì) 定義：又稱分鏡頭畫面、故事版。通俗地說(shuō)，將分鏡頭劇本視覺(jué)化就是分鏡頭設(shè)計(jì)。畫面內(nèi)容要求能展示故事情景，表現(xiàn)出角色，提示鏡頭的運(yùn)動(dòng)調(diào)度，體現(xiàn)出空間關(guān)系等。 內(nèi)容包括：對(duì)角色動(dòng)作、聲音、景別、鏡頭變化、場(chǎng)景轉(zhuǎn)換方式

12、的描述，以及人物的移動(dòng)、鏡頭的移動(dòng)、視角的轉(zhuǎn)換等，并配以相關(guān)文字闡釋。 分鏡頭設(shè)計(jì)師導(dǎo)演對(duì)影片的整體構(gòu)思與設(shè)計(jì)藍(lán)圖。 ② 畫面設(shè)計(jì) 定義：即畫面構(gòu)成，也稱“設(shè)計(jì)稿”，是用來(lái)表達(dá)鏡頭影像基本夠策劃那個(gè)的設(shè)計(jì)圖，也稱施工圖，是原畫與背景設(shè)定的基礎(chǔ)，即將分鏡頭設(shè)計(jì)進(jìn)行加工，畫成接近原畫的草稿圖，并由導(dǎo)演標(biāo)注上完整的指示以告知原畫如何工作。 包括：規(guī)格框、背景線圖、動(dòng)作線圖、運(yùn)動(dòng)線圖、視覺(jué)效果提示。 ③ 場(chǎng)景設(shè)計(jì) 定義：以美術(shù)導(dǎo)演為中心，根據(jù)導(dǎo)演的意圖繪制出作品的空間環(huán)境。 包括：影片中各主場(chǎng)景的色彩氣氛?qǐng)D，場(chǎng)面平面坐標(biāo)圖、立體鳥瞰圖、景物結(jié)構(gòu)分解圖。 作用：1）場(chǎng)景應(yīng)符合角色所處的情

13、境，具有時(shí)代特殊和地域特點(diǎn)，其主要作用為導(dǎo)演提供鏡頭調(diào)度和運(yùn)動(dòng)主體調(diào)度、視點(diǎn)、視距以及視角的選擇；2）畫面構(gòu)圖和景物透視關(guān)系；3）光影變化以及空間想象等方面依據(jù)；4）控制和約束影片整體美術(shù)風(fēng)格。 ④角色設(shè)定 定義：也稱造型設(shè)計(jì)，主要是指設(shè)計(jì)登場(chǎng)角色的造型、身體比例、服裝樣式、不同的眼神及表情，并標(biāo)出角色的外貌特征、個(gè)性特點(diǎn)等。 ⑤原畫 定義：也稱“關(guān)鍵動(dòng)畫”，是指根據(jù)分鏡頭設(shè)計(jì)或畫面設(shè)計(jì)稿將設(shè)計(jì)好的鏡頭影像繪制成精細(xì)的線條稿，是動(dòng)畫制作具體操作過(guò)程中最重要的部分，包括整個(gè)鏡頭的內(nèi)部動(dòng)作和外部動(dòng)作設(shè)計(jì)。 作用：控制動(dòng)作軌跡特征和動(dòng)態(tài)幅度，其動(dòng)作設(shè)計(jì)直接關(guān)系到未來(lái)動(dòng)畫作品的敘事質(zhì)量和

14、審美功能。 ⑥動(dòng)畫 定義：是指按照動(dòng)畫設(shè)計(jì)者畫的原畫稿所規(guī)定的動(dòng)作范圍，張數(shù)及特殊要求，逐一畫出動(dòng)作的中間過(guò)程，經(jīng)過(guò)逐格拍攝，形成活動(dòng)畫面，故又稱“中間畫”。 ⑦色彩設(shè)定（在原畫上標(biāo)注） 定義：必須配合整片作品的色調(diào)（背景及作品個(gè)性）來(lái)設(shè)計(jì)人物的顏色。 ⑧色指定（在動(dòng)畫上標(biāo)注） 定義：根據(jù)色彩設(shè)定來(lái)指定具體用色。 ⑨上色 定義：在每一個(gè)區(qū)塊標(biāo)記的顏色編號(hào)，在塞璐璐片的反面進(jìn)行著色，對(duì)畫面進(jìn)行加工、修整?，F(xiàn)在色指定主要是由電腦來(lái)完成。 ⑩上色檢查 定義：負(fù)責(zé)上色檢查是否按照色指定的要求正確完成了著色。 ⑾攝影 定義：又稱‘合

15、成’，根據(jù)攝影表按照順序?qū)⒃?、?dòng)畫的成品與背景相疊組合，用攝影機(jī)把完成的畫面逐格地?cái)z制成影片。 （攝影表：是為畫需要把這個(gè)動(dòng)作細(xì)細(xì)分割，將動(dòng)作軌跡的每一步全數(shù)畫出。） ★2、三維動(dòng)畫影像的形成。（P20） ①繪制分鏡頭畫面 ②場(chǎng)景設(shè)計(jì)及模型制作 根據(jù)導(dǎo)演的意圖繪制出作品中的空間環(huán)境，并使用三維軟件制作出場(chǎng)景的模型。 ③角色設(shè)定 由于三維動(dòng)畫電影需要呈現(xiàn)出角色的立體動(dòng)態(tài)，所以角色設(shè)定常常由雕塑完成。 ④制作角色的模型與動(dòng)畫 根據(jù)人物設(shè)定的立體模型在軟件中創(chuàng)建角色的模型，然后給角色制作動(dòng)作。在三維動(dòng)畫影片中，原畫師與動(dòng)畫師合二為一。 ⑤渲染畫面 在最終形成

16、畫面之前，要添加燈光、色彩、材質(zhì)，然后發(fā)出指令使計(jì)算機(jī)運(yùn)算，這個(gè)部分叫做渲染畫面。 第二節(jié) 鏡頭 電影鏡頭是影片影像結(jié)構(gòu)的基本組成單位，是電影造型語(yǔ)言的基本視覺(jué)元素。 3、焦距（P23） ⑴概念：所謂焦距，是指由鏡頭的光學(xué)中心到膠片平面的距離，即鏡頭的中央點(diǎn)到光線聚集的焦點(diǎn)之間的距離。 ⑵分類（依據(jù)透視效果的不同）： ①短焦距鏡頭 定義：也稱廣角鏡，在35mm電影攝影中，焦距少于35mm的就是廣角鏡。 特點(diǎn)：視角大于人眼，由于取景范圍大，其水平角和垂直直角大，鏡頭會(huì)扭曲景框四周的景物，是他們模糊向外，同時(shí)具有夸大景深、強(qiáng)化透視的效果。可以制作球面效果。 表現(xiàn)縱深透視效果好

17、，在表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)時(shí)，使用廣角鏡頭會(huì)縱深運(yùn)動(dòng)加快，橫向運(yùn)動(dòng)變慢。 ②標(biāo)準(zhǔn)焦距鏡頭 定義：標(biāo)準(zhǔn)鏡頭的焦距是35—50mm。 特點(diǎn)：標(biāo)準(zhǔn)鏡頭可以避免任何透視上的扭曲，地平線與垂直線在鏡頭前均是直線，而兩條并行線的另一端會(huì)一起消失在終點(diǎn)。前景和后景之間的距離不延長(zhǎng)（和廣角鏡的效果一樣），也不擠在一起（和長(zhǎng)焦距鏡頭的效果相同）。 （人眼觀察物體的最佳視角為36-38mm） ③長(zhǎng)焦距鏡頭 特點(diǎn)：取景范圍小，其水平角與垂直角小。焦距越長(zhǎng)，影像范圍越小，視角就越小。長(zhǎng)焦距常用于拍攝近景和特寫。它將縱向距離扁平化，表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)時(shí)，縱深運(yùn)動(dòng)變慢。 4、景深（P26） ⑴定義：在光學(xué)攝影中，在一定的

18、鏡頭設(shè)定下，物體維持對(duì)焦的范圍就是景深。 ⑵注意：①景深長(zhǎng)是指畫面中對(duì)焦范圍大，畫面中全部或是大部分景物是清晰的； ②景深短是指畫面中對(duì)焦范圍小，畫面中只有局部的景物是清晰的。 ③廣角鏡頭通常比長(zhǎng)焦鏡頭有更大的景深。 ⑶影響景深的因素： 鏡頭的焦距越短，景深越大；光孔越小，景深越大；物距越遠(yuǎn)，景深越大；調(diào)焦至超焦距點(diǎn)上，景深最大。 5、鏡頭焦距應(yīng)注意的三種關(guān)系（P27） ⑴焦距與畫面范圍（景別）：鏡頭焦距的選擇，直接決定所形成的畫面的景深效果。鏡頭焦距越長(zhǎng)，畫面所包括的范圍由于視角的變化就越小，景別向近景發(fā)展；反之向遠(yuǎn)景發(fā)展。 ⑵焦距與畫面背景

19、：鏡頭焦距越短，畫面背景越實(shí)，背景越清晰。 ⑶焦距與畫面縱深（第三空間）的關(guān)系 ★ 6、鏡頭的三種典型類型（P28）（書上經(jīng)典案例賞析） 關(guān)系鏡頭；動(dòng)作鏡頭；渲染鏡頭 ⑴關(guān)系鏡頭 定義：又稱場(chǎng)景主鏡頭，交代鏡頭或整體鏡頭。一般以全景系列為主。在常規(guī)電影中在全片的5%-10%。 作用：①交代場(chǎng)景中的時(shí)間、環(huán)境、地點(diǎn)、氣氛、事件、角色、角色關(guān)系及規(guī)模，表現(xiàn)角色與環(huán)境的關(guān)系、角色的動(dòng)作過(guò)程及結(jié)果； ②關(guān)系鏡頭可以早策劃那個(gè)視覺(jué)舒緩、強(qiáng)調(diào)環(huán)境的意境。 ⑵動(dòng)作鏡頭 定義：又稱局部鏡頭、敘事鏡頭。以中景及近景系列為主。占常規(guī)電影中60%-80% 作用：主要表現(xiàn)人物的表情、對(duì)話、反應(yīng)，強(qiáng)

20、調(diào)人物動(dòng)作及動(dòng)作過(guò)程、動(dòng)作細(xì)節(jié)、動(dòng)作方式、動(dòng)作結(jié)果等，表現(xiàn)具體交流者之間的位置關(guān)系。 ⑶渲染鏡頭 定義：又稱空鏡頭（大部分是有較少人物的景物鏡頭和環(huán)境鏡頭），景別沒(méi)有特殊的規(guī)定性。占影片的5%-10%。 作用：在鏡頭排列和并列中起到對(duì)敘事本體、影片場(chǎng)景、動(dòng)作及主題的暗示、渲染、象征、夸張、比喻、擬人、強(qiáng)調(diào)、類比等作用。 第三節(jié) 景別 7、景別概念：通常是指被攝主題在畫面中所呈現(xiàn)的范圍。（P33） 8、景別的意義(P33) ⑴景別是一種外在的語(yǔ)言形式； ⑵景別是鏡頭畫面空間的表達(dá)形式； ⑶景別體現(xiàn)場(chǎng)景（環(huán)境）中人物的具體構(gòu)成關(guān)系和構(gòu)成風(fēng)格。 9、景別的劃分標(biāo)準(zhǔn)：（P34）

21、 ⑴在拍攝中，以被攝主題在畫幅中被畫框所截取部位的多少為標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行劃分； ⑵在拍攝中，以被拍攝主體在畫幅中所占畫積比例的大小為標(biāo)準(zhǔn)。 10、景別種類及作用（P34） ⑴大遠(yuǎn)景 所包含的景物較多，通常是比較廣闊的吃那個(gè)勁，畫面中被攝主體只占據(jù)畫幅的很小比例。 作用：多以景為主、以景抒情、以景表意，角色則成為畫面中的一個(gè)構(gòu)成元素。畫面中場(chǎng)景顯得宏偉而莊嚴(yán)，這種景別多采用靜止的畫面。 ⑵遠(yuǎn)景 與大遠(yuǎn)景相比，遠(yuǎn)景中主要被攝對(duì)象在畫幅中的比例關(guān)系略微增大。 作用：強(qiáng)調(diào)環(huán)境與人物的依存性、相關(guān)性、人物存在方式與形式的合理性。 ⑶大全景 被攝主體—人物在畫幅中的比例比遠(yuǎn)景增大。 作用：

22、畫面視覺(jué)效果分析，角色與景物在視覺(jué)關(guān)系處理上是平分秋色，重點(diǎn)表現(xiàn)以角色為主，環(huán)境范圍的表達(dá)則以表現(xiàn)角色為出發(fā)點(diǎn)。 ⑷全景 畫幅中的人物在畫面中占很大比例，屬于全身以上的范圍，在實(shí)際拍攝中，稱之為帶頭帶腳的全身鏡頭。 作用：人物在畫面中的比例大約與畫幅高度相等，充分展現(xiàn)任務(wù)的形體動(dòng)作與動(dòng)作范圍；通常表現(xiàn)人物與環(huán)境的關(guān)系，以及人物的動(dòng)作、人物與人物之間的關(guān)系；全景是每場(chǎng)戲拍攝的總角度。 ⑸中景 中景的畫面一般是取人物的大半身，或者是取人物膝蓋以上的部分。 作用：能給人物以自由的活動(dòng)空間，人物的表情與動(dòng)作清晰可見(jiàn)，同時(shí)有利于交代人與人、人與物之間的關(guān)系，是表演場(chǎng)面、敘事場(chǎng)面經(jīng)常采用的鏡頭

23、。 ⑹近景 人物在畫面中取胸部以上，并且占據(jù)畫幅面積的一半以上。 作用：畫面的環(huán)境空間意識(shí)淡化，人物的面部表情，心理狀態(tài)、臉部的細(xì)微動(dòng)作成為主要的表現(xiàn)內(nèi)容。 ⑺特寫 通常是指人物腋部或兩肩以上的頭像，或者是某些被攝主體的細(xì)部占滿畫面的景別。 作用：這種畫面極具造型滲透力和表現(xiàn)性質(zhì)，準(zhǔn)確的傳達(dá)敘事情節(jié)，從而直接影響觀眾的心里；是電影藝術(shù)的重要表現(xiàn)手段之一，視覺(jué)上起到強(qiáng)調(diào)作用，同時(shí)?？梢泽w現(xiàn)某種心理暗示；可以調(diào)節(jié)人的視覺(jué)節(jié)奏，增強(qiáng)影片的節(jié)奏感。 ⑻大特寫 大特寫畫面是景別的極致，表現(xiàn)的完全是人物或景物的局部畫面或細(xì)部畫面。 作用：著重表現(xiàn)人物的某一局部，在視覺(jué)上具有強(qiáng)制性、專一性

24、，表現(xiàn)力也很強(qiáng)，使觀眾更多注意被攝主體最有造型表現(xiàn)力的部位。 大特寫的價(jià)值：①重點(diǎn)表現(xiàn)人物細(xì)微表情的細(xì)節(jié)部分； ②重點(diǎn)表現(xiàn)人物形體、動(dòng)作的細(xì)微動(dòng)作點(diǎn)。 11、三種常用鏡頭（全景、中景、近景）處理時(shí)需要注意（P37） ⑴三維鏡頭中，全景往往是一場(chǎng)戲的總角度； ⑵中景是表演場(chǎng)景的常用鏡頭，所以這三類鏡頭中，中景又是“常用中的‘常用’”，因而中景處理是否得當(dāng)，關(guān)系到整部影片造型的成敗。 ★ 2、經(jīng)典案例賞析（P39） 第四節(jié) 構(gòu)圖 12、構(gòu)圖的視覺(jué)元素（P42）（注意書上的圖例） 包括6個(gè)方面：幾何中心；視覺(jué)中心；地平線；透視關(guān)系；角色位置；背景關(guān)系

25、。 ⑴幾何中心：畫面的幾何中心，即畫面對(duì)邊中線交叉點(diǎn)和畫面兩條對(duì)角線交叉點(diǎn)。 ⑵視覺(jué)中心：按“黃金分割法”分法和按中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中的“九宮格”分法，可以構(gòu)成畫面中的四個(gè)交叉點(diǎn)。這四個(gè)點(diǎn)即視覺(jué)中心。 ⑶地平線位置：地平線是天與地質(zhì)之間的一條分界線。地平線客觀上可以從視覺(jué)上分割畫面。地平線的應(yīng)用在全景系列中較為明顯，近景系列中較為淡化。 地平線三種典型的存在形式： 地平線在畫面上的存在形式，決定著畫面的空間關(guān)系、透視關(guān)系和視點(diǎn)效果。 ① 地平線在畫幅上方：增加畫面構(gòu)圖的深度（第三空間）關(guān)系，有深遠(yuǎn)感，有俯拍效果，有宏觀視覺(jué)效果。 ② 地平線在畫幅下方：會(huì)增加畫面構(gòu)圖的廣度（橫向空間）關(guān)

26、系，有寬廣感，有仰拍效果，有主觀視覺(jué)效果。 ③ 地平線在畫幅以外：構(gòu)圖形式感很強(qiáng)，有平面構(gòu)成效果。 地平線在畫幅之外，從拍攝是上分析有兩種情況：近景景別系列；非大仰拍及大俯拍。 ⑷透視關(guān)系：（難點(diǎn)） 用畫面的平面關(guān)系表達(dá)空間的透視關(guān)系時(shí)需考慮兩個(gè)因素：控制機(jī)位與被攝主體的距離是決定畫面透視的根本；還可以利用光學(xué)透鏡的視覺(jué)變形來(lái)強(qiáng)調(diào)透視關(guān)系，這兩點(diǎn)是相輔相成的。 ⑸角色位置：角色位置決定構(gòu)圖風(fēng)格、構(gòu)圖形式、構(gòu)圖效果，決定角色形象的塑造。 【1】角色在構(gòu)圖中的位置大體有三種處理方式： ①居中處理：莊重感。 ②靠邊處理：不平

27、衡效果。 ③斜向處理：強(qiáng)化動(dòng)態(tài)效果，常用于運(yùn)動(dòng)攝影。 【2】角色構(gòu)圖的四種基本形式：①1/3與2/3法；②1/2與2/2法；③反1/3與2/3法④中間法 ⑹背景關(guān)系：是指畫面中可以看到的各層景物中的最后一層景物。背景是畫面構(gòu)圖中的重 要造型元素及主要空間關(guān)系，它既要反映攝影機(jī)的調(diào)度關(guān)系、方位關(guān)系，又要體現(xiàn)出構(gòu)風(fēng) 格。 【1】背景的作用： ① 從宏觀上分析，一個(gè)場(chǎng)景空間決定一場(chǎng)戲的敘事關(guān)系； ② 從微觀上分析，一個(gè)畫面的背景關(guān)系構(gòu)成了對(duì)主體的映襯與詮釋，豐富的背景畫面：1）可以用來(lái)揭示畫面的主體與內(nèi)容； 2）可以使畫面在

28、主體之后再形成造型效果，增加畫面的空間深度和空間關(guān)系； 3）可以表現(xiàn)特定的環(huán)境，用以創(chuàng)造氣氛； 4）可以在空間層次、色彩、光線等方面豐富構(gòu)圖的表現(xiàn)性以及平衡畫面構(gòu)圖。 【2】背景的兩種主要風(fēng)格形式：實(shí)背景—具象空間；虛背景—非具象空間。 13、構(gòu)圖為主題服務(wù)，應(yīng)從以下幾個(gè)方面著手：（P48） ⑴為了更好地表現(xiàn)主題，要努力設(shè)計(jì)最合適、最具視覺(jué)美感的構(gòu)圖； ⑵為了更好地表現(xiàn)主題，有時(shí)需要刻意去破壞畫面構(gòu)圖的美感，即所謂的“不規(guī)則構(gòu)圖”； ⑶如果某個(gè)構(gòu)圖雖然畫面優(yōu)美，但它與整個(gè)影片的風(fēng)格、主體不符，甚至妨礙了影片主題思想的表達(dá)，那么我們

29、必須忍痛割愛(ài)。 第五節(jié) 角度與運(yùn)動(dòng) 本章從這節(jié)開(kāi)始以論述題準(zhǔn)備 14、角度的意義：（P48） 角度在制作上又稱為攝影角度、畫面角度、鏡頭角度、拍攝角度或機(jī)位高度（角度），在理論上稱為攝影機(jī)拍攝時(shí)的視點(diǎn)。角度是一個(gè)綜合體，我們可以從多方面加以理解： ⑴角度是一種視覺(jué)形式，給觀者確定的視覺(jué)發(fā)源點(diǎn)和發(fā)源方式； ⑵角度是構(gòu)圖，是一種畫面構(gòu)圖的組合關(guān)系； ⑶角度是影片敘事風(fēng)格，是導(dǎo)演的語(yǔ)言形式； ⑷角度影響空間又決定空間； ⑸角度是透視，會(huì)影響角色造型； ⑹角度是手段，是造型的主要元素。 15、角度決定三種關(guān)系：（P48） 即拍攝距離關(guān)系；拍攝方向關(guān)系；拍攝高度關(guān)系。

30、⑴距離關(guān)系——又是畫面透視關(guān)系。攝影機(jī)與被攝主體的距離越近，畫面透視越大。 ⑵方向關(guān)系——又是畫面背景關(guān)系。角度所涉及的是攝影機(jī)朝哪一個(gè)方向拍攝。 ⑶高度關(guān)系——實(shí)質(zhì)上是畫面角度的核心。 16、角度處理：（P48） 人的視線一般表現(xiàn)為正常的水平線關(guān)系，由此角度可分為三種：平角度；仰角度（低角度）；俯角度（高角度）。 ⑴平角度：又稱“平拍”，是攝影機(jī)鏡頭視軸與視平線水平的拍攝方式。 畫面產(chǎn)生平穩(wěn)的效果。適合于表現(xiàn)具有明顯線條結(jié)構(gòu)或規(guī)則圖案的物體。缺點(diǎn)是缺乏空間透視效果，不利于層次感的表現(xiàn)。在表現(xiàn)角色方面忠實(shí)展現(xiàn)角色形象，不變形，不走樣，但畫面視覺(jué)呆扳，缺乏生動(dòng)性。 用平角度表現(xiàn)畫面

31、，一般到達(dá)到三種目的： ① 追求畫面本身的平穩(wěn)，視覺(jué)端正、平衡，不要大的、明顯的透視關(guān)系。 ② 一種敘事風(fēng)格、視點(diǎn)風(fēng)格、畫面風(fēng)格將畫面效果融入導(dǎo)演的創(chuàng)作之中。 ③ 代表劇中人物的主觀視點(diǎn)。 ⑵仰角度：又稱“仰拍”，是攝影機(jī)鏡頭視軸偏向視平線上方的拍攝方式。仰角度拍攝時(shí)，攝影機(jī)處于人眼視線以下的位置，或低于拍攝對(duì)象的位置。 仰拍的畫面會(huì)對(duì)表現(xiàn)主題產(chǎn)生一種仰視、敬仰、暗示、突出、醒目、敬畏、優(yōu)越感的效果，表示出贊頌、強(qiáng)調(diào)的意義，體現(xiàn)出被拍角色的重要性。 ⑶俯角度：又稱“俯拍”，指攝影機(jī)鏡頭視軸偏向視平線下方的拍攝方式。俯角度拍攝時(shí)，攝影機(jī)通常處于高于人眼視線以上的位置。 俯角度拍攝時(shí)

32、，畫面構(gòu)圖會(huì)產(chǎn)生一種斜向匯聚效果，會(huì)產(chǎn)生壓縮感，對(duì)畫面主體表達(dá)有一種俯瞰、客觀、公正、強(qiáng)調(diào)、壓抑的效果，顯示出一種嚴(yán)肅、規(guī)范、形式化、象征、低沉的氣氛。 17、運(yùn)動(dòng)的構(gòu)成：（P51） 電影運(yùn)動(dòng)主要由兩方面組成：被攝對(duì)象的運(yùn)動(dòng)，攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)。 具體表現(xiàn)為以下三種情況： ⑴被攝對(duì)象運(yùn)動(dòng)；⑵攝影機(jī)運(yùn)動(dòng)；⑶綜合運(yùn)動(dòng)。 18、攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)形式分為三類：（P51） 縱向運(yùn)動(dòng)：推鏡頭、拉鏡頭、跟鏡頭； 橫向運(yùn)動(dòng)：搖鏡頭、移鏡頭； 垂直運(yùn)動(dòng)：升降鏡頭。 19、推鏡頭：（P51） ⑴定義：推鏡頭在拍攝中俗稱“推”，主要是指沿?cái)z影機(jī)光軸方向向前移動(dòng)的接近式的拍攝，畫面所包容的范圍越來(lái)越小。特點(diǎn)

33、是可在一個(gè)鏡頭內(nèi)了解到整體與局部的關(guān)系，了解到主體與后景、環(huán)境的關(guān)系。 ⑵推鏡頭有兩種情況：改變拍攝點(diǎn)的推；不改變拍攝點(diǎn)的推。 兩者相同之處：①兩者都可以使畫面景別得以連續(xù)改變，都是一個(gè)由遠(yuǎn)及近的變化過(guò)程； ②對(duì)空間的描述是從整體到局部，從局部到細(xì)節(jié)，背景空間變化最為明顯。 ③光線的表達(dá)是從整體氣氛到具體氣氛，從關(guān)系到細(xì)節(jié)； ④被攝主體從在畫幅中占據(jù)較小比例到占據(jù)較大比例； ⑤背景也都由于焦距變化或焦點(diǎn)變化而不同程度變虛。 兩者不同之處：①變焦距鏡頭的推所造成的畫面運(yùn)動(dòng)

34、，沒(méi)有透視關(guān)系的變化，視覺(jué)效果上有視線集中的感覺(jué)。 ②移動(dòng)攝影機(jī)的推鏡頭所造成的畫面運(yùn)動(dòng)，有畫面透視關(guān)系的變化，視覺(jué)效果上有接近感、深入感。 ⑶推鏡頭作用： ① 介紹環(huán)境，突出廣闊范圍內(nèi)的某一場(chǎng)景或景物； ② 表達(dá)空間中主體與環(huán)境的關(guān)系； ③ 表現(xiàn)人物的內(nèi)心感受； ④ 作為一種畫面形式效果； ⑤ 作為一場(chǎng)戲的結(jié)束或者是轉(zhuǎn)場(chǎng)的鋪墊。 20、拉鏡頭：（P52） ⑴定義：在拍攝中又稱為“拉”，主要是指沿?cái)z影機(jī)光軸方向向后移動(dòng)的遠(yuǎn)離式的拍攝，畫面所包容的范圍越來(lái)越大。 ⑵拉鏡頭有兩種情況：改變拍攝點(diǎn)的推；不改變拍攝點(diǎn)的推。 兩者相同之處：①兩者都是一種

35、視覺(jué)上的遠(yuǎn)離，可以使畫面視覺(jué)逐步開(kāi)闊，都是一個(gè)由近及遠(yuǎn)的變化過(guò)程； ②景別會(huì)有一種從近景系列向全景系列變化的過(guò)程； ③對(duì)空間的描述是從局部到整體、從部分到全面，背景空間變化最為豐富； ④光線變化的效果是從具體造型表現(xiàn)向整體氣氛表現(xiàn)發(fā)展； ⑤主體和人物景別都從原來(lái)在畫幅中占較大畫幅面積變化為占據(jù)較小幅面積； ⑥背景都由于焦距變化和焦點(diǎn)變化而變得越來(lái)越實(shí)，畫面景深范圍越來(lái)越大。 兩者不同之處：①變焦距鏡頭的拉所造成的畫面運(yùn)動(dòng)，沒(méi)有畫面內(nèi)在透視關(guān)系的變化，視覺(jué)效果上只有范

36、圍變化和視覺(jué)分散； ②移動(dòng)攝影機(jī)的拉鏡頭所造成的畫面運(yùn)動(dòng)，則有畫面內(nèi)在透視關(guān)系的變化。 ⑶拉鏡頭作用： ① 表現(xiàn)被攝主體與場(chǎng)景環(huán)境和空間的關(guān)系。 ② 結(jié)束一個(gè)段落或者用在全片的結(jié)尾。 21、搖鏡頭：（P53） ⑴定義：又稱“搖攝”、“搖拍”，簡(jiǎn)稱為“搖”。主要是指攝影機(jī)的機(jī)位在拍攝中不作唯一運(yùn)動(dòng)，而是利用三腳架云臺(tái)的空間可變功能，是攝影機(jī)的機(jī)身作上下、左右、旋轉(zhuǎn)等運(yùn)動(dòng)，改變拍攝的方向與范圍，以求得不同的畫面效果。 ⑵搖鏡頭使用有以下特點(diǎn)： ① 交代式的搖鏡頭，可以逐一展示、擴(kuò)展環(huán)境的視野，表現(xiàn)人物在環(huán)境空間的位置關(guān)系和構(gòu)成關(guān)系； ② 從一個(gè)被攝主體

37、轉(zhuǎn)向另一個(gè)被攝主體； ③ 表現(xiàn)人物主體運(yùn)動(dòng)的過(guò)程、變化和細(xì)節(jié)； ④ 揭示動(dòng)態(tài)人物的形體關(guān)系、精神面貌和內(nèi)心世界，達(dá)到烘托情緒與氣氛等多種藝術(shù)效果。 ⑤ 可以讓觀者仔細(xì)觀察主體對(duì)象，能夠?qū)ζ溆懈钊氲牧私猓? ⑥ 搖鏡頭的速度過(guò)快、過(guò)慢都會(huì)對(duì)敘事、對(duì)信息的傳達(dá)產(chǎn)生影響。一般情況下?lián)u鏡頭是單向的。 22、移鏡頭：（P53） ⑴定義：又稱“移動(dòng)鏡頭”、“移動(dòng)拍攝”或“移”，是指攝影機(jī)機(jī)位的位移拍攝，即攝影機(jī)在空間范圍內(nèi)按一定的運(yùn)動(dòng)軌跡進(jìn)行運(yùn)動(dòng)拍攝。 ⑵移鏡頭的特點(diǎn)： ① 移鏡頭多為動(dòng)態(tài)構(gòu)圖。在拍攝中，無(wú)論被攝主體在空間內(nèi)運(yùn)動(dòng)與否，移動(dòng)拍攝都會(huì)造成畫面的視覺(jué)的變化。 ② 在拍攝中，由于

38、拍攝要求不同，被攝主體的運(yùn)動(dòng)方向、方式不同，會(huì)形成畫面角度、方向、景別、構(gòu)圖的不同變化。 ③ 對(duì)畫面視覺(jué)觀念而言就有雙重性，既有主觀的，也有客觀的。 ④ 較好地展現(xiàn)環(huán)境和表現(xiàn)人物，是獲得長(zhǎng)焦距鏡頭的一種手段。 ⑶分類： 按移動(dòng)的方向，分為橫移、斜移及縱深移； 按移動(dòng)的變化方式，分為推移、移推、拉移、移拉、跟移及移跟。 23、升降：（P54） ⑴定義：又稱“升”、“降”或“升降拍攝”，攝影機(jī)離開(kāi)地面位置，在空間作上下位置移動(dòng)的拍攝，上為“升”，下為“降”。 升降鏡頭常常用來(lái)展示場(chǎng)景、事件的規(guī)模、氣氛等，或者是表現(xiàn)處于上升和下降時(shí)的人物的主觀感受和視點(diǎn)變化，或者是表現(xiàn)畫面內(nèi)在的含義

39、與情緒。 第六節(jié) 光線 24、光線的三要素（P55）：強(qiáng)度、方向、色調(diào)。 25、光的方向：（P56） ⑴分類： 根據(jù)光源與被攝主體及攝影機(jī)水平方向的相對(duì)位置，分為：順光、逆光和側(cè)光； 根據(jù)三者縱向的相對(duì)位置，分為：頂光、俯射光、平射光及仰射光。 ⑵順光：是指攝影機(jī)與光源在統(tǒng)一方向上正對(duì)著被攝主體，被攝主體朝向攝影機(jī)鏡頭的一面能很容易地得到足夠的光線。 根據(jù)光線角度不同，又可分為正順光和側(cè)順光。 ① 正順光：順著攝影機(jī)鏡頭的方向垂直照射到被攝主體上的光線。 ② 側(cè)順光：光線從攝影機(jī)的左邊或右邊側(cè)面射向被攝主體。 ⑶側(cè)光：光源是在攝影機(jī)與被攝主體之間所連直線的側(cè)面，從側(cè)方

40、照射到被攝主體上的光線。 ⑷逆光：是指光源在攝影機(jī)面對(duì)著的被攝主體的背后，即被攝主體背對(duì)著光源。 ⑸頂光：描繪人或物上半部分的輪廓，并與背景隔離開(kāi)來(lái)。但光線從上方照射在主體的頂部，往往會(huì)丑化被攝主體。 ⑹俯射光：俯射光是頂光、俯射光及仰射光三種光線中使用最多的一種。 ⑺仰射光：又叫“底光”、“腳光”，將光源置于主體之下向上照射，會(huì)制造一種陰森恐怖的效果。 26、光線的作用：（P58） ⑴完成攝影畫面曝光工作，實(shí)現(xiàn)影像確立； ⑵突出、強(qiáng)調(diào)人物和景物的造型特點(diǎn)； ⑶幫助畫面構(gòu)圖； ⑷戲劇作用：①描寫、渲染環(huán)境 ②表現(xiàn)人物心境 ③

41、塑造、刻畫人物 ④表現(xiàn)主題 第七節(jié) 色彩 27、繪畫色彩與電影色彩的不同體現(xiàn)在：（P59） 繪畫藝術(shù)的色彩是純主觀的，它是將視覺(jué)的、思想的、精神的感受緊密地“縫合”在一起； 電影藝術(shù)中的色彩是客觀性基礎(chǔ)上的主觀性運(yùn)用，其再現(xiàn)的是客觀性，運(yùn)用的卻是主觀性，再現(xiàn)是寫實(shí)，運(yùn)用則是寫意。 28、色彩心理效應(yīng)的三種屬性：（P60） ⑴寫實(shí)——反映了自然社會(huì)的屬性和自然界的規(guī)律。 ⑵寫意——反映了人類社會(huì)的標(biāo)識(shí)和大眾社會(huì)的認(rèn)同。 ⑶寫情——反映了審美個(gè)體的個(gè)人感受和內(nèi)心體驗(yàn)。 28、色調(diào)：（P60） ⑴定義：色調(diào)是指彩色電影畫面總體的色彩組織與配置，它

42、往往是以一種顏色為主導(dǎo)，使畫面呈現(xiàn)出一定的色彩傾向。 ⑵色調(diào)出現(xiàn)在影片中的情況：整部影片；一個(gè)段落；一個(gè)場(chǎng)景；一個(gè)鏡頭。 ⑶色調(diào)在電影中的作用： ① 渲染環(huán)境，營(yíng)造氛圍，表現(xiàn)人物的心境； ② 表達(dá)作者的思想情感和作品的主題； ③ 表現(xiàn)詩(shī)意、浪漫、抒情的色彩。 ④ 形成影片特殊的風(fēng)格和韻味。 29、局部色相 定義：是指畫面中的某一具體物體的顏色。 作用：體現(xiàn)主題。 30、經(jīng)典案例賞析（P62） 第三章 聲音 ★第二節(jié) 電影聲音元素 1、 電影聲音包括三部分（P65）：人聲、音響及音樂(lè)。 2、 人聲：（P65） ⑴定義：人聲是指電影中人物發(fā)出的聲音，也稱為“語(yǔ)言”

43、。 ⑵人聲的分類： ① 對(duì)白：也成為“對(duì)話”，是指電影中人物之間進(jìn)行交流的聲音。是電影中使用最多，也是最為重要的人聲內(nèi)容。 ② 獨(dú)白：通常是劇中人物在畫面中對(duì)內(nèi)心活動(dòng)所進(jìn)行的自我表述。 電影中獨(dú)白有三種情況：1）以自我為交流對(duì)象，即所謂的“自言自語(yǔ)”； 2）對(duì)其他劇中人物； 3）對(duì)觀眾 ③ 旁白：是指以畫外音的形式出現(xiàn)的人物語(yǔ)言。 電影中旁白主要有兩種情況：1）第一人稱的自述（畫面中沒(méi)有說(shuō)話的人） 2）第三人稱三維介紹、議論、評(píng)說(shuō)等 ⑶

44、人聲在電影中的作用： ① 配合影像交代說(shuō)明，推動(dòng)敘事； ② 表現(xiàn)角色的心境和情感； ③ 塑造角色的性格； ④ 直接表達(dá)作者的觀點(diǎn)和作品的主題。 3、音響：（P66） ⑴定義：也稱“動(dòng)效”，是電影中除對(duì)白和音樂(lè)之外的所有聲音的統(tǒng)稱。 ⑵音響的種類： ① 動(dòng)作音響：即由于人或動(dòng)物行動(dòng)所產(chǎn)生的聲音； ② 自然音響：自然界中非人的行為動(dòng)作所發(fā)出的聲音； ③ 背景音響：亦稱群眾雜音； ④ 機(jī)械音響：因機(jī)械設(shè)備運(yùn)轉(zhuǎn)所發(fā)出的聲音； ⑤ 軍事音響：又稱“戰(zhàn)爭(zhēng)音響”，是指戰(zhàn)爭(zhēng)有關(guān)的裝備所發(fā)出的聲音； ⑥ 特殊音響：即人為制造出來(lái)的非自然音響或?qū)ψ匀宦曔M(jìn)行變形處理后的音響。 ⑶音響在電

45、影中的作用： ① 增強(qiáng)銀幕的真實(shí)感； ② 渲染畫面的氛圍； ③ 突破畫面的局限，擴(kuò)展空間，增加銀幕的信息量； ④ 聲畫組接； ⑤ 表現(xiàn)人物心境； ⑥ 塑造人物； ⑦ 隱喻、象征，表現(xiàn)作品的主題和作者的思想。 3、 音樂(lè)在影片中出現(xiàn)的方式：（P67） ⑴現(xiàn)實(shí)性音樂(lè)：又稱客觀音樂(lè)、有聲源音樂(lè)或畫內(nèi)音樂(lè)，即在影片畫面上可以看到聲音的來(lái)源。 ⑵功能性音樂(lè)：又稱主管音樂(lè)、無(wú)生源音樂(lè)或畫外音樂(lè)，即在銀幕上看不到聲音來(lái)源的音樂(lè)，很多影片的功能性音樂(lè)都是作曲家為電影專門創(chuàng)作的。 4、 音樂(lè)與畫面的關(guān)系：（P67）音畫同步；音畫對(duì)位 5、 音畫對(duì)位由兩種情況（P68）：音畫對(duì)位；音畫并行

46、。 6、 音畫并行關(guān)系中，音樂(lè)與畫面有如下特點(diǎn)（P68）: ⑴音樂(lè)是比較完整的，它可能表現(xiàn)在一個(gè)段落中，也可能表現(xiàn)在整部影片中； ⑵相對(duì)影響內(nèi)容而言，音樂(lè)不是簡(jiǎn)單的附屬關(guān)系，它有時(shí)可能是比較獨(dú)立的； ⑶音樂(lè)所體現(xiàn)的意義與影片中的影像內(nèi)容所體現(xiàn)的意義相比，前者似乎更抽象、更具有象征性，似乎更接近作者所要表現(xiàn)的主題。 7、 音樂(lè)在電影中的作用：（P68） 抒情；渲染畫面中所呈現(xiàn)的環(huán)境氛圍；表現(xiàn)時(shí)代感和地方特色；評(píng)論；描繪；刻畫人物；劇作功能，聲畫組接連貫作用。 第三節(jié) 電影聲音的制作 （大點(diǎn)知道就好） 8、 人聲的制作（P69）：同期錄音；后期配音 9、 電影聲音的來(lái)

47、源主要有兩類（P71）：原創(chuàng)音樂(lè)；資料音樂(lè) 10、電影音樂(lè)的錄制：（P71） ⑴根據(jù)音樂(lè)與畫面完成的前后，音樂(lè)錄音可以分為以下兩種：先期錄音；后期錄音 ⑵根據(jù)使用設(shè)備和制作手段的不同，音樂(lè)可以用以下三種方法進(jìn)行錄音制作： ① 同期錄音兩軌混音錄制； ② 同期錄音多軌混音制作； ③ 分期錄音多軌混音錄制。 11、從以下幾方面可以衡量聲音制作的藝術(shù)水平：（P72）（小點(diǎn)都要講） ⑴聲音的空間感：是指人耳對(duì)聲源所處立體空間的感覺(jué)。 聲音的空間感主要反映在以下三方面： ① 環(huán)境感：是指影視作品中聲音的空間環(huán)境； ② ②透視感：又稱為“距離感”、“遠(yuǎn)近感”或“深度感”。在不同的空間

48、環(huán)境里，聲音的直達(dá)聲和反射聲的比例，以及聲音振幅（音量）的大小，可以使我們感覺(jué)到聲音的遠(yuǎn)近距離； ③ ③方向感，又稱為“方位感”在不同的空間環(huán)境中，聲音到達(dá)耳朵的時(shí)間、聲音的強(qiáng)度和音色是不同的，這就使我們便別處聲源的具體方向和所處的位置。 ⑵聲音的運(yùn)動(dòng)感； ⑶聲音的色彩感：地域色彩；民族色彩；時(shí)代色彩。 ★ 第四章 剪輯 1、剪輯的內(nèi)容：（P75）（見(jiàn)書，以論述題為主） 選擇鏡頭；制定剪輯方案；確定剪輯手段；選擇剪接點(diǎn)；把握剪接基調(diào)。 2、剪輯的藝術(shù)作用：（P76） 剪輯創(chuàng)造節(jié)奏；剪輯創(chuàng)造運(yùn)動(dòng)；剪輯創(chuàng)造思想；剪輯創(chuàng)造時(shí)空。 ★第二節(jié) 軸線 注意本節(jié)中出現(xiàn)的圖例，

49、選擇題。 3、軸線的概念：（P77） 所謂軸線，是指在鏡頭的轉(zhuǎn)場(chǎng)中制約視角變化范圍的界限。在電影的場(chǎng)面調(diào)度中，被攝對(duì)象的運(yùn)動(dòng)方向或被攝對(duì)象（兩個(gè)人物以上）相互之間的位置關(guān)系所形成的一條假定的直線就是軸線，也被成為關(guān)系線、180線或方向線。 4、關(guān)系軸線：（P78） 由被攝對(duì)象（兩個(gè)人物以上）相互之間的位置關(guān)系所形成的軸線。 5、方向軸線：（P78） 由被攝對(duì)象的運(yùn)動(dòng)方向所形成的軸線。 ★6、雙人交流：（P78-P82） 見(jiàn)書，★P78的機(jī)位圖 7、多人交流：(P82) ⑴將多人交流簡(jiǎn)化為雙人交流； ⑵多條軸線的處理方法。（P84圖例重要） 8、拍攝三人交流的常規(guī)步驟：（

50、P82） ⑴先用一個(gè)關(guān)系鏡頭交代全體。在常規(guī)的電影中，關(guān)系鏡頭會(huì)多次出現(xiàn)在人物交流的段落中，按一般習(xí)慣，這個(gè)鏡頭往往會(huì)用在場(chǎng)景的開(kāi)端、中間或結(jié)尾處； ⑵用內(nèi)反拍角度重點(diǎn)表現(xiàn)其中的某一個(gè)演員，而這個(gè)演員往往是此次談話的主角； ⑶用內(nèi)反拍角度拍攝另外兩個(gè)人； ⑷用外反拍角度拍攝一個(gè)演員。此時(shí)可以使用過(guò)肩鏡頭，以和上次拍攝這個(gè)演員的畫面進(jìn)行區(qū)別； ⑸回到關(guān)系鏡頭。通常是為了表現(xiàn)交流的結(jié)果或者人物的運(yùn)動(dòng)。 9、越軸的概念：（P85） 亦稱“離軸”、“跳軸”，即在鏡頭視角轉(zhuǎn)場(chǎng)時(shí)超越了軸線的一側(cè)180的范圍界線。 10、越軸的典型7中方法：（P85）注意圖例以及每小點(diǎn)的理解 空鏡頭越軸；

51、人物中性視線鏡頭越軸；攝影機(jī)機(jī)位運(yùn)動(dòng)越軸；人物位置換位越軸；硬越軸；利用樞軸鏡頭越軸；利用人物運(yùn)動(dòng)越軸。 11、越軸中應(yīng)該注意的問(wèn)題：（P87） ⑴要考慮場(chǎng)景空間存在的可能性； ⑵越軸經(jīng)常是導(dǎo)演處理鏡頭的一種手段，也可以是一種風(fēng)格，但是不能亂用，否則會(huì)給人以漫無(wú)目的的感覺(jué)； ⑶應(yīng)考慮鏡頭排列組合的合理性，不要造成不必要的視覺(jué)阻斷； ⑷如果一場(chǎng)戲中有兩次以上的越軸，那么越軸的方式不能重復(fù)。 11、建立新的軸線：（大點(diǎn)P87） ⑴通過(guò)人物視線的轉(zhuǎn)移建立新軸線； ⑵通過(guò)攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)建立新軸線； ⑶通過(guò)中性鏡頭建立新軸線； ⑷通過(guò)消除舊軸線建立新軸線。 第三節(jié) 蒙太奇 12

52、、蒙太奇的概念：（P90名詞解釋） 蒙太奇(montage)，原意“安裝、組合、構(gòu)成”，在電影制作中，按照劇本或影片所要表現(xiàn)的主體和情節(jié)，分別拍策劃那個(gè)許多鏡頭（畫面）；然后再按照原定創(chuàng)作的構(gòu)思，把這些不同盡頭（畫面）有機(jī)地、藝術(shù)地組接（剪輯）在一起，使之產(chǎn)生連貫、對(duì)比、聯(lián)想、襯托、懸念及各種節(jié)奏功效，從而組成一部能完整的反映生活、表達(dá)主題，并為觀眾所理解的影片。這些電影獨(dú)有的構(gòu)成形式和表現(xiàn)方法，就總稱為蒙太奇。 13、蒙太奇的藝術(shù)內(nèi)涵（即基本內(nèi)容）（P91） ⑴蒙太奇是影視藝術(shù)獨(dú)特的形象思維方式； ⑵蒙太奇是影視藝術(shù)獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)方法； ⑶蒙太奇是影視藝術(shù)最重要的剪輯技巧手段；

53、⑷蒙太奇理論，是影視美學(xué)最重要的元素。 14、蒙太奇的類型（P91）： ⑴蒙太奇技巧分為兩類： 敘事蒙太奇：平行蒙太奇；交叉蒙太奇；重復(fù)蒙太奇；連續(xù)蒙太奇；顛倒式蒙太奇。 表現(xiàn)蒙太奇：隱喻蒙太奇；對(duì)比蒙太奇；心理蒙太奇。 ⑵敘事蒙太奇：也稱“敘述蒙太奇”，是影片中最常用的敘事方式，其特征是以交代情節(jié)、展示事件為主旨，按照情節(jié)發(fā)展的時(shí)間流程，因果關(guān)系來(lái)分切組合鏡頭、場(chǎng)面和段落，從而引導(dǎo)觀眾理解劇情。 ① 平行蒙太奇：常以不同時(shí)空（或同時(shí)異地）發(fā)生的兩條或兩條以上的情節(jié)線并列表現(xiàn)、分頭敘述而統(tǒng)一在一個(gè)完整的結(jié)構(gòu)之中。 特點(diǎn)： 1） 有利于概括集中、節(jié)省篇幅，有流域擴(kuò)大影片的信息量并

54、加強(qiáng)影片的節(jié)奏； 2） 由于這種手法是幾條線索平列表現(xiàn)，可以相互襯托，形成對(duì)比，易于產(chǎn)生強(qiáng)烈的藝術(shù)感染效果； 3） 可以充分發(fā)揮時(shí)空的極大靈活性，自由敘述，是影片的結(jié)構(gòu)性形成多樣化。 ② 交叉蒙太奇，又稱交替蒙太奇：是平行蒙太奇的進(jìn)一步發(fā)展。 特點(diǎn)：它所平列表現(xiàn)的兩條或多條線索之間有著嚴(yán)格的同時(shí)性，并且彼此具有密切的因果關(guān)系，有相互依存并相互促進(jìn)的發(fā)展，有快速切換的交替展現(xiàn)。 ③ 重復(fù)蒙太奇，也稱復(fù)現(xiàn)式蒙太奇：以同一內(nèi)容的鏡頭、場(chǎng)面、人物、動(dòng)作等反復(fù)出現(xiàn)，它相當(dāng)于文學(xué)中的復(fù)敘方式或重復(fù)手法。 特點(diǎn)：電影藝術(shù)的各種元素都可以在影片中出現(xiàn)，以造成強(qiáng)調(diào)、對(duì)比、渲染等特殊的藝術(shù)效果，從而達(dá)

55、到刻畫人物、深化主題的目的。 ④ 連續(xù)蒙太奇：按照事物的邏輯順序、時(shí)間流程，將鏡頭組接起來(lái)進(jìn)行敘述，從而表現(xiàn)一個(gè)動(dòng)作或一條情節(jié)線索的連續(xù)發(fā)展，這是影片剪輯中最幾本、最常見(jiàn)、最廣泛的手法。 特點(diǎn)： 優(yōu)點(diǎn)——層次分明、自然流暢、樸實(shí)平順、條例清楚； 缺點(diǎn)——不利于概括，易有拖沓冗長(zhǎng)、平鋪直敘之嫌。 因此在影片中多與平行、交叉蒙太奇手法相輔相成，交換使用。 ⑤ 顛倒式蒙太奇：打亂了事件和劇情發(fā)展的時(shí)間順序，自由地從現(xiàn)實(shí)轉(zhuǎn)到過(guò)去，又從過(guò)去轉(zhuǎn)到現(xiàn)在。 特點(diǎn)：可以使劇情起伏跌宕、懸念頓生。 ⑶表現(xiàn)蒙太奇：又稱“對(duì)列蒙太奇”，是通過(guò)鏡頭內(nèi)容形式上的對(duì)列，通過(guò)人物形象和景物造型的對(duì)列，造成一種

56、概念或某種寓意，增強(qiáng)影片的藝術(shù)表現(xiàn)力和情緒感染力，從而大道激發(fā)觀眾想像與思考以及揭示、突出創(chuàng)作立意的目的。 ① 隱喻蒙太奇：通過(guò)鏡頭的對(duì)列、交替剪輯，把不同事物的某種相似的特征突顯出來(lái)，利用類比的途徑，含蓄而形象地表達(dá)創(chuàng)作者的某種寓意，以引起觀眾的聯(lián)想。 特點(diǎn)：將巨大的概括力與極度簡(jiǎn)潔的表現(xiàn)手法相結(jié)合，具有強(qiáng)烈的情緒感染力。 ② 對(duì)比蒙太奇：通過(guò)鏡頭之間或場(chǎng)面、段落之間在內(nèi)容或形式上的強(qiáng)烈對(duì)比，從而產(chǎn)生沖突力，使表達(dá)的思想、情緒得到強(qiáng)化，或在沖突中迸發(fā)出新的含義火花。 ③ 心理蒙太奇：通過(guò)畫面鏡頭組接或聲畫有機(jī)結(jié)合，形象生動(dòng)地展示出人物的內(nèi)心世界，一般是運(yùn)用夢(mèng)境、遐想、潛意識(shí)以及閃念、

57、回憶等主觀意識(shí)鏡頭。多采用交叉穿插等手法。 特點(diǎn)：畫面和聲音形象的片斷性、敘述的不連貫性以及節(jié)奏的跳躍性，聲畫形象帶有劇中人強(qiáng)烈的主觀性。 ⑷平行蒙太奇與交叉蒙太奇不同之處：（P92） 平行蒙太奇不重視時(shí)空的一致，不注重幾條情節(jié)線是否有因果關(guān)系，而只注重分頭敘述，將幾條線索統(tǒng)一在完整的情節(jié)中、歸結(jié)在共同的主題上； 交叉蒙太奇其中一條線索的發(fā)展往往影響另外的線索，各條線索相互依存，最后匯合在一起。 ⑸對(duì)比蒙太奇與隱喻蒙太奇不同之處：（P93） 隱喻蒙太奇是用“相似的”鏡頭對(duì)列組接，產(chǎn)生“類比”效果，而對(duì)比蒙太奇則是用“相異的”鏡頭對(duì)列組接，產(chǎn)生“反比”的效果。 ⑹心理蒙太奇與顛倒式

58、蒙太奇不同之處：（P93） 顛倒式蒙太奇的閃回鏡頭，是為了交代前因后果，是敘事連貫； 而心理蒙太奇卻是通過(guò)主觀鏡頭表現(xiàn)人物景深世界的隱秘。 15、長(zhǎng)鏡頭學(xué)派——與蒙太奇對(duì)立的學(xué)派：（P93） 20世紀(jì)中葉出現(xiàn)； 代表人物——法國(guó)電影理論家安德烈巴贊，提出“照相本體論”是長(zhǎng)鏡頭學(xué)派的理論基礎(chǔ)。 16、蒙太奇學(xué)派與長(zhǎng)鏡頭學(xué)派的區(qū)別：（P96） ⑴蒙太奇學(xué)派：首先是從主觀的思考出發(fā)，然后結(jié)合對(duì)生活的客觀觀察確定構(gòu)思方案。它呈現(xiàn)給觀眾的視覺(jué)形象是短鏡頭，著重與寫意的表現(xiàn)。也就是說(shuō)，蒙太奇學(xué)派主張的是一種主觀的、寫意的藝術(shù)，講求對(duì)鏡頭的分切與組合，它的核心是“形象的對(duì)列”。 ⑵長(zhǎng)鏡頭學(xué)派

59、：首先是從對(duì)客觀的觀察出發(fā)，然后結(jié)合主觀思考確立實(shí)施方案。它呈現(xiàn)給觀眾的是視覺(jué)形象是長(zhǎng)鏡頭，著重于寫實(shí)的藝術(shù)，講求的是場(chǎng)面調(diào)度，其核心是“再現(xiàn)表現(xiàn)對(duì)象的真實(shí)”。 ⑶需要指出的是，蒙太奇與長(zhǎng)鏡頭雖然存在著這些重要的差異，是兩種相互對(duì)立的理論、學(xué)說(shuō)或流派，但是兩者之間也存在這相互滲透、相互借鑒和相互融合。 17、場(chǎng)面調(diào)度概念：P93) 場(chǎng)面調(diào)度是把劇本的思想內(nèi)容、故事情節(jié)、氣氛節(jié)奏傳達(dá)給觀眾的重要的語(yǔ)言與造型表現(xiàn)手段，是一種基本的、首要的導(dǎo)演技巧。 18、導(dǎo)演在影片攝制中的五大創(chuàng)作手法：（P93） 場(chǎng)面調(diào)度、鏡頭調(diào)度、光色、聲響音樂(lè)和速度節(jié)奏。 19、戲劇調(diào)度與電影調(diào)度的含義不同，體現(xiàn)

60、在：（P94） 首先，戲劇調(diào)度是就舞臺(tái)設(shè)計(jì)而言，場(chǎng)面調(diào)度只局限在舞臺(tái)有限的空間內(nèi)；而電影調(diào)度是就銀幕畫面設(shè)計(jì)而言，就電影畫框的外形來(lái)說(shuō)比舞臺(tái)空間要小，但其場(chǎng)面調(diào)度的內(nèi)涵，無(wú)論是在平面上還是在立體上都比戲劇擴(kuò)大了很多。 其次，兩者的視點(diǎn)不同。戲劇演員活動(dòng)固定在舞臺(tái)上，觀眾的視點(diǎn)是不變的；而電影觀眾面對(duì)的是演員對(duì)攝影機(jī)表演的映像，觀眾可以跟隨攝影機(jī)鏡頭，從不同距離、不同角度去觀看銀幕上的事物，視點(diǎn)是靈活多變的。 再次，兩者的內(nèi)容不同。戲劇場(chǎng)面調(diào)度，只有演員調(diào)度；而電影場(chǎng)面調(diào)度，除演員調(diào)度，還包括鏡頭調(diào)度。 19、演員調(diào)度與鏡頭調(diào)度：（P94） ⑴演員調(diào)度：就是導(dǎo)演對(duì)演員

61、的運(yùn)動(dòng)方向、位置移動(dòng)、動(dòng)靜態(tài)變更、演員與演員相互間變化等的處理，以構(gòu)成畫面不同的造型和景別。 ⑵鏡頭調(diào)度：就是導(dǎo)演利用攝影機(jī)機(jī)位的變化，形成推、拉、搖、移、升、降、旋等運(yùn)動(dòng)方式；利用鏡頭角度的不同，造成平、俯、仰、斜、正、側(cè)、逆等視角；利用景別的變換，構(gòu)成遠(yuǎn)、全、中、近、特寫等鏡頭畫面，從而展示人物關(guān)系、情緒以及環(huán)境氣氛的變化。 ⑶通常情況下，電影的這兩個(gè)調(diào)度層次是相互結(jié)合運(yùn)用的。它們相輔相成、靈活多變。 20、場(chǎng)面調(diào)度的六種形式：（P95） ⑴平面場(chǎng)面調(diào)度：演員作橫向的或上下的運(yùn)動(dòng)，所顯示的是二維平面構(gòu)圖。 ⑵環(huán)形場(chǎng)面調(diào)度：被攝對(duì)象不動(dòng)，攝影機(jī)移動(dòng)；或者攝影機(jī)位置不移動(dòng)，而演員作環(huán)

62、形運(yùn)動(dòng)。 ⑶縱深場(chǎng)面調(diào)度：沿著軸線的縱向運(yùn)動(dòng)，其中既有演員的運(yùn)動(dòng)，也有攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)。 這種也稱為“鏡頭內(nèi)部蒙太奇” ⑷重復(fù)場(chǎng)面調(diào)度：一般指相同或相近的演員調(diào)度和鏡頭調(diào)度重復(fù)出現(xiàn)兩次以上，這種手法用不好會(huì)使人感到單調(diào)、乏味；用得好可以起到對(duì)事物的突出、強(qiáng)調(diào)的作用，揭示事物由情入理，是觀眾獲得更深的認(rèn)識(shí)價(jià)值。 ⑸象征場(chǎng)面調(diào)度：對(duì)深層的思想不去直說(shuō)，而是蘊(yùn)寓在含蓄的形象之中。 ⑹對(duì)比場(chǎng)面調(diào)度：是把相同或相反的事物加以比較，是對(duì)方互相襯托、相得益彰、更鮮明地突出各自的特點(diǎn)。 ★第四節(jié) 如何連接好前后兩個(gè)鏡頭（論述題） 21、如何連接好前后兩個(gè)鏡頭？（論

63、述題，按以下三點(diǎn)再擴(kuò)展開(kāi)來(lái)講）（P96） ⑴鏡頭組接原則 ⑵畫面的分剪、挖剪、拼剪、變格、剪輯 ⑶場(chǎng)面轉(zhuǎn)場(chǎng)法則 22、人物形體動(dòng)作和聲音通過(guò)三個(gè)表情來(lái)體現(xiàn)：（P97） 人物的面部表情；人物的聲音表情；人物的動(dòng)作表情。 23、鏡頭組接原則：（P96） ⑴符合邏輯 所謂鏡頭組接的邏輯性，包含了三個(gè)主要方面：①故事情節(jié)進(jìn)展的邏輯； ②人物時(shí)間關(guān)系的邏輯； ③時(shí)間、時(shí)空轉(zhuǎn)場(chǎng)的邏輯。 ⑵景別的變化規(guī)律 在拍攝時(shí)

64、景別的發(fā)展變化需要采用循序漸進(jìn)的方法，形成各種蒙太奇句式： ① 前進(jìn)式蒙太奇句式——這種敘述句型是指景物有遠(yuǎn)景、全景向近景、特寫過(guò)渡； ② 后退式蒙太奇句式——由近到遠(yuǎn)，表示由高昂到低沉、壓抑的情緒，在影片中表現(xiàn)由細(xì)節(jié)擴(kuò)展到全部。 ③ 環(huán)形蒙太奇句式——是把前進(jìn)式和后退式的句子結(jié)合在一起使用。由全景—中景—近景-特寫，再由特寫-近景-中景-遠(yuǎn)景，或者反過(guò)來(lái)使用。 ⑶遵守軸線規(guī)律 ⑷使剪輯點(diǎn)流暢 ★剪接點(diǎn)可分為兩大類：畫面剪接點(diǎn)和聲音剪接點(diǎn)。 ① 畫面剪接點(diǎn)：包括動(dòng)作剪接點(diǎn)、情緒剪接點(diǎn)、節(jié)奏剪接點(diǎn)。 1） 動(dòng)作剪接點(diǎn)：主要以“形體動(dòng)作”為基礎(chǔ)，以劇情內(nèi)容和人物在特定情境中的行為（

65、包括內(nèi)在動(dòng)作）為依據(jù)，結(jié)合實(shí)際生活中人體活動(dòng)的規(guī)律來(lái)處理。 2） 情緒剪接點(diǎn)：以“心理動(dòng)作”為基礎(chǔ)，以人物在不同情境中的喜、怒、哀、樂(lè)的表情為依據(jù)，結(jié)合鏡頭造型的特征選擇剪接點(diǎn)。 情緒的剪接點(diǎn)不同于形體動(dòng)作的剪接點(diǎn)，它在畫面的長(zhǎng)度的取舍上余地很大，不受畫面內(nèi)人物外部動(dòng)作的局限，著重描寫人物內(nèi)心活動(dòng)和顯然情緒、制造氣氛為主。 3） 節(jié)奏剪接點(diǎn)：主要以故事情節(jié)的性質(zhì)和劇情的節(jié)奏線為基礎(chǔ)，以人物關(guān)系和規(guī)定情境中的中心任務(wù)為依據(jù)，結(jié)合戲劇情節(jié)、造型因素、情緒節(jié)奏以及畫面造型的特征，用比較的處理方式處理鏡頭的長(zhǎng)度。 節(jié)奏剪接點(diǎn)在過(guò)場(chǎng)戲、群眾場(chǎng)面與戰(zhàn)斗場(chǎng)面中起著重要的作用。 ② 聲音剪接點(diǎn)：語(yǔ)言

66、剪接點(diǎn)、音樂(lè)剪接點(diǎn)、音響效果剪接點(diǎn)。 1） 語(yǔ)言剪接點(diǎn)：以語(yǔ)言內(nèi)容為依據(jù)，結(jié)合人物性格、語(yǔ)言速度、情緒節(jié)奏來(lái)選擇剪接點(diǎn)。 2） 音樂(lè)剪接點(diǎn)：以樂(lè)曲的主體旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、樂(lè)句、樂(lè)段為基礎(chǔ)，以劇情的內(nèi)容、主體動(dòng)作、情緒、節(jié)奏為依據(jù)，結(jié)合鏡頭造型的基本規(guī)律，處理音樂(lè)長(zhǎng)度、選準(zhǔn)剪接點(diǎn)。 3） 音響剪接點(diǎn)：主要以人物動(dòng)作為基礎(chǔ)，結(jié)合各場(chǎng)戲的規(guī)定情境，以人物情緒為依據(jù)，掌握音響與形象的關(guān)系，按照劇情的要求加以對(duì)比選擇。 ★⑸符合“動(dòng)接動(dòng)”、“靜接靜”的規(guī)律（論述題） （見(jiàn)書中四點(diǎn)，整段都要背下來(lái)） 24、畫面的分剪、挖剪、拼剪、變格、剪輯：（P99）（填空題） ⑴分剪：是指將一個(gè)鏡頭分成兩個(gè)鏡頭或兩個(gè)以上的鏡頭使用。 其目的和作用：①加強(qiáng)戲劇性；②調(diào)整不合理的時(shí)空關(guān)系；③制造緊張氣氛和懸念；④增強(qiáng)節(jié)奏感。 ⑵挖剪：是將一個(gè)完整鏡頭中的動(dòng)作、人和物或運(yùn)動(dòng)鏡頭在運(yùn)動(dòng)中的某一部位多余的部 分挖剪去。 這種剪輯方法是為了大道動(dòng)作的連續(xù)性和鮮明的節(jié)奏感。 ⑶拼剪：是將一個(gè)鏡頭內(nèi)的主體動(dòng)作重復(fù)拼接起來(lái)，成為一個(gè)連續(xù)的完整的動(dòng)作或鏡頭 畫面。 ⑷變格剪輯：是指